WARNUNG: Das Folgende enthält Spoiler für The Expanse Staffel 5, Episode 3, „Mutter“, die jetzt auf Amazon Prime Video verfügbar ist.
Thomas Jane war ein wichtiger Teil von Die Weite seit seiner allerersten Folge. Als Detective Miller stieß er auf das Mysterium der Protomoleküle, das die Geschichte der Serie in Gang setzte. Später, nach dem frühen Tod seines Charakters in Staffel 2, tauchte Jane wieder auf, diesmal als Manifestation des Protomoleküls in Form von Joe Miller das nur James Holden sehen konnte. Nachdem sie Holden beraten und geführt hatte, fand auch diese Version des Charakters in Staffel 4 sein Ende. Jane war jedoch noch nicht fertig Die Weite noch. Er ist in Staffel 5 zurückgekehrt, aber dieses Mal steht er als Regisseur der dritten Episode, 'Mutter' hinter der Kamera.
Jane hat eine spannende Episode geschaffen, die ihn zu einem selbstbewussten, fähigen Regisseur macht. Tatsächlich, Die Weite 's Schauspieler waren überschwänglich, als sie nach ihren Erfahrungen mit Jane an der Spitze gefragt wurden. Shohreh Aghdashloo, die Chrisjen Avasarela spielt, beschrieb ihn als „den Regisseur eines Schauspielers“, während Frankie Adams, die Bobbie Draper spielt, sagte: „Es war unglaublich zu sehen, wie er ein Drehbuch sieht und Bewegungen, Absichten und Szenen interpretiert.“
Jane sprach mit CBR darüber, die Regie in Staffel 5 zu übernehmen, seine Gefühle über das Ende von Joe Millers Charakterbogen und all die aufregenden Projekte, die seine neu gegründete Produktionsfirma Renegade Entertainment in Arbeit hat.
CBR: Von Anfang an haben Sie gehandelt Die Weite . Wie kam es dazu, dass du für Staffel 5 als Regisseur zurückkehrst?
Thomas Jane: Es ist durch mich entstanden. Ich nervte sie, bis sie endlich nachgaben. Ich ging zu [ Die Weite 's Produktionsfirma] Alcon [Entertainment] und ich ging zu diesen Jungs. Ich habe eine Produktionsfirma namens Renegade gegründet. Es ist weniger als ein Jahr alt. Wir haben gerade unseren dritten Film produziert und eine große TV-Show kommt raus, die ich in Australien für einen der großen Streamer drehen werde. Also habe ich mich immer in diese Richtung bewegt. Produzieren und Regie führen war schon immer eine Leidenschaft von mir, aber man muss ein gewisses Alter und ein gewisses Maß an Erfahrung erreichen, bei dem die Leute entscheiden, dass sie einen ernst nehmen wollen.
[Ich dachte, dass der beste Weg, um meine Kirsche zu knallen, darin besteht, bei einer Episode [einer Show] Regie zu führen, bei der ich seit fünf Jahren bin. Jeder kennt sich. Es ist die einzige Show, bei der ich je war, bei der die Crewmitglieder jede Show, die sie machen, fallen lassen, um mit uns zu arbeiten, wenn sie ankündigen, dass wir eine weitere Staffel machen. Unsere Crew ist also seit fünf Jahren als eingeschworene Gruppe zusammen. Und mein Einstieg in die Rolle des Regisseurs verlief überraschend reibungslos. Und sie haben mir eine emotionale Episode anvertraut, die stark von den Schauspielern und ihren Leistungen abhängt, also waren sie sich bewusst, welche Episode sie mir gegeben haben.
Hafenbrauen Mongo IPA
Es war also einfacher, das Ruder zu übernehmen, weil Sie die Show von innen kannten?
Absolut. Ich kenne die Sendung in- und auswendig. Ich weiß, wie das alles funktioniert, ich bin wie ein Mechaniker, der lange Zeit durch den Schiffsrumpf geht und nur Beziehungen zu den Abteilungsleitern hat. Und so ist das Sitzen in den Produktionsmeetings eine Art Party. Jeder kennt sich. Jeder macht Witze. Es ist so gut geführt und reibungslos [Run Show]. Die Leute vertrauen mir, und sie hatten kein Problem damit, mich an das Ruder zu stellen.
Und natürlich war ich nervös. Ich war nervös wegen der Actionsequenzen. Ich war nervös wegen einiger der visuellen Effekte, die erforderlich waren. Diese Sachen sind sehr technisch und Sachen, in denen ich nicht die Erfahrung habe. Aber weil ich eine so tolle Crew hinter mir hatte, lief alles sehr glatt. Und ich habe alles mit einem Storyboard versehen. Ich habe alle Actionsequenzen und einige der anderen Szenen mit einem Storyboard versehen, nur damit ich jedem eine visuelle Roadmap geben kann. Wenn es also ein Problem gab oder sich die Leute fragten, was sie als nächstes tun sollten, gingen wir alle zu den Storyboards und ich sagte: ‚Wählen Sie einen Schuss, Jungs. Wenn es nicht auf dem Brett steht, werden wir es nicht fotografieren. Wählen Sie also einen Schuss aus, und wir schießen ihn.'
Wie Sie sagten, ist dies eine äußerst entscheidende Episode, bei der Sie Regie geführt haben. Es endet mit diesem riesigen Cliffhanger.
Ja.
Wie haben Sie sich diese großen, beängstigenden Spezialeffekte-schweren Momente auf der Erde vorgestellt? Ihr Ausmaß ist erstaunlich.
Ist es wirklich. Und dort musst du es den Visual-Effects-Jungs übergeben und sagen: 'Okay, Leute, was brauchst du, damit das funktioniert?' Und es gibt viele knifflige Dinge, wie Reflexionen in Helmen und Brillen. Wir hatten eine spezielle High-Tech-Brille, die unser Charakter trägt, und fragten uns: 'Schießen wir es ohne oder mit den Gläsern?' Und selbst jetzt kratzen sich die Visual-Effects-Typen manchmal am Kopf und sagen: 'Warum drehen wir nicht in beide Richtungen?' Solche Sachen.
Aber solche Herausforderungen machen mir wirklich Spaß und es ist immer eine Lernerfahrung. Und ich darf meine Erfahrung einbringen Die Weite und bringe das in die Welt hinaus, fang an, andere Dinge zu leiten. Es ist für mich also einfach eine wunderbare Möglichkeit, in die andere Seite der Kamera einzutauchen.
Dies ist auch die Episode, in der Naomi nach Jahren endlich Kontakt zu ihrem Sohn aufnimmt. Wie war es, bei dieser emotional aufgeladenen Szene Regie zu führen?
Das war das Rückgrat unserer Episode. Wenn die Leute mich hinsetzten, sagten sie: ‚Hör zu, du machst [die dritte Episode der fünften Staffel] und es liegt auf deinen Schultern. Dies ist der große Moment, in dem Naomi endlich wieder mit ihrem Kind in Kontakt kommt.' Ich wusste also, dass dies ein großer Moment werden würde, und ich habe lange und hart daran gearbeitet, wie man ihn dreht.
Ich nähere mich ihm aus dem Blickwinkel: ‚Was wäre, wenn ich keinen Dialog hätte? Wenn dies ein Stummfilm wäre, wie würde ich dann vermitteln, was zwischen den beiden mit der Kamera und den Schauspielern allein vor sich geht?' Und so kam ich auf die Idee, diese Szene zu drehen. Ich denke, es ist einzigartig, und die Art und Weise, wie wir die beiden wieder zusammenführen, ist etwas, auf das ich sehr stolz bin. Ich bin wirklich stolz darauf, wie es geworden ist. Ich bin wirklich stolz auf das, was die Schauspieler auf den Tisch gebracht haben. Sie engagierten sich zu 1.000 Prozent, sie wussten, was für ein großer Moment das für beide war. Wir haben verdammt nochmal geprobt. Wir trafen uns an den Wochenenden, wir probierten verschiedene Versionen von Sonntag auf sechs Arten aus, bis wir schließlich so landeten, wie ich es machen wollte.
Es gab einige visuelle Effekte, wie ich es machen wollte, also habe ich den Teller von jedem ein bisschen voller gemacht. Aber sobald man die Idee vorstellte – und natürlich habe ich sie unseren Autoren vorgestellt, ich habe sie unseren Produzenten vorgestellt, sie unserem Visual-Effects-Team vorgestellt – waren alle an Bord. Sie sagen: ‚Verdammt, ja, Mann! Lassen Sie uns einen Weg finden, wie dies funktioniert.' Und das haben wir getan.
Miller und der Ermittler verließen die Show in der letzten Saison. Waren Sie mit dem Ende des Handlungsbogens Ihres Charakters zufrieden?
Ich habe es absolut geliebt. Die Szene, die wir gemacht haben, ich und Florence [Faivre, die Julie Mao spielte], die letzte Szene, die wir zusammen gemacht haben, darüber reden die Leute immer noch am Set. Das war ein ziemlich starker Drehtag. Ich bin sehr stolz auf die Arbeit, die wir mit Joe Miller, dem Charakter, gemacht haben.
der Krieg der Witze und Rätsel
Und natürlich wollte ich einen Weg finden, die Familie nicht zu verlassen, ich wollte nicht so schnell aus der Familie geworfen werden. Das war also auch ein wichtiger Grund, warum ich meine Kampagne gemacht habe, um bei einer Episode Regie zu führen – ich wollte nicht gehen.
Wirst du in Staffel 6 wieder Regie führen?
Die Chancen stehen gut, dass ich es nicht werde, denn wie gesagt, Renegade produziert eine große TV-Show für einen der großen Streamer, die wir in den nächsten Wochen ankündigen werden. Also werde ich in Australien produzieren, und ich denke, ich könnte auch bei einer Episode davon Regie führen.
Jetzt macht mich nichts trauriger, und ich denke nicht gerne darüber nach, weil es wahrscheinlich die beste Erfahrung war, die ich je in meinem Leben am Set gemacht habe, übrigens, dass ich dir den Hintern abreiste und Regie führte Folge von Die Weite . So ein einzigartiges Erlebnis, ich weiß nicht, ob ich jemals wieder so etwas erleben werde. Ich bin sehr stolz auf unsere Arbeit und das Ergebnis.
Seilbahn Bier
Können Sie noch mehr über die Produktionen Ihrer Firma sprechen? geh jetzt weiter?
Ja. Nun, ich kann Ihnen sagen, dass die Show, die wir machen, auf einer wirklich beliebten Buchreihe von Candice Fox namens . basiert Karminroter See . Es sind ein paar seltsame, unpassende Detektive, eine sehr beliebte Buchreihe, an der wir die Rechte erworben und angepasst haben. Und ich habe gerade einen wirklich lustigen Vampirfilm namens Jäger , wo ich einen Vampirkiller spiele, und es hat wirklich Spaß gemacht, einen Charakter zu erschaffen. Es ist ein bisschen so, wie man Kurt Russell in den späten 80ern oder frühen 90ern sehen würde, es macht wirklich Spaß. Nimmt sich selbst ernst und es gibt viel Action, viele Vampire und viel Humor. […] Wir haben das in den Büchern für Renegade. Wir haben auch einen wirklich wundervollen Western mit Sam Worthington in Montana gemacht. Wir sind gerade davon gekommen. Das heißt Der letzte Sohn von Isaac Lemay . Renegade ist also auch bei diesem Film Produzent.
Und der dritte, den wir in der Dose haben, heißt Bosco . Es ist die wahre Geschichte des einzigen Mannes, der 2006 aus dem Hochsicherheitsgefängnis ausgebrochen ist. Seine Freundin war schwanger und er wollte die Geburt seines Kindes sehen, also schaffte es dieser Typ in einer unglaublichen Reihe von Ereignissen tatsächlich auszubrechen ein Hochsicherheitsgefängnis. Also erzählen wir seine Geschichte, es ist eine wahre Geschichte und ich spiele den Hauptmann der Wachen. Und sie packen das gerade ein.
Und dann haben wir ein tolles, kleines [Krimi-Drama], das wir nächstes Jahr drehen werden, genannt Kalte Million . Kennen Sie diese lustigen Krimis, die sie in den 70ern gemacht haben? Die Italiener haben ein paar gemacht, Jean-Pierre Melville in Frankreich hat sie in den 50er und 60er Jahren gemacht. Es ist also eine Art Rückblickfilm. Und das wollte ich schon immer machen, ich wollte immer einen dieser coolen kleinen Krimis finden, und wir haben einen gefunden, wir haben einen großartigen gefunden.
[Auch] RAW Studios ist meine Comic-Firma, wir waren eine Weile inaktiv, aber ich sage euch: Wir haben gerade einen Deal mit Aftershock Comics gemacht und werden unser erstes Comic-Buch koproduzieren. Es heißt Der Lykaner , und es ist eine wirklich lustige Werwolf-Jagd-Geschichte. Mike Carey hat das Drehbuch geschrieben, er ist einer der großen Comicautoren, er hat gerade ein Drehbuch für uns fertiggestellt.
Das klingt alles unglaublich!
Vielen Dank. Nun, ich habe viel Spaß und es macht wirklich Spaß, hinter der Kamera zu stehen und mit einigen der unglaublichen Talente zu arbeiten. Ich meine, Gott, wir schauen uns alle die Schauspieler an, und ohne sie hätten wir kein Geschäft. Aber Mann, die Filmmagie passiert mit all diesen unglaublichen Köpfen, mit denen man zusammenarbeiten kann. Und das war in letzter Zeit die Freude meines Lebens.
Eine Adaption der gleichnamigen Romanreihe von James S.A. Corey, Die Weite Darsteller Steven Strait, Cas Anvar, Dominique Tipper, Wes Chatham, Shohreh Aghdashloo und Frankie Adams. Neue Episoden der fünften Staffel starten mittwochs auf Amazon Prime Video.
