Als die jüngste Veröffentlichung des John Wick Kapitel 3 Trailer beweist, dass der Actionfilm definitiv ein Genre ist, von dem Fans nicht genug bekommen können. In den letzten 30 Jahren hat sich das Genre zusammen mit der Technologie entwickelt, die Hollywood zu seiner Ausführung einsetzt – um das Produkt herzustellen, das Multiplexe verkauft. Das lässt Sie und Ihre Freunde lange nach dem Abspann ihre besten Zeilen zitieren.
Franchise-Unternehmen wie Indiana Jones, Tödliche Waffe und Die Hard besaß die 80er Jahre. Terminator 2 Pionier der CG in den frühen 90ern, was Neo und Morpheus den Weg ebnete, um Bullet Time durch uns zu führen Die Matrix . Und mittendrin haben Actionstars wie Harrison Ford den Actionfilm 'Thinking Man' für Erwachsene herausgearbeitet (siehe: Der Flüchtling und Fords Jack Ryan-Filme), während Sylvester Stallone neue Wege fand, Muskeln zu spielen und Witze zu machen, bevor er Bösewichte in Filmen wie . fallen ließ Cliffhanger . Lange Geschichte etwas weniger lang: Die Jahre haben uns viele Explosionen, Verfolgungsjagden und eine peinliche Schießerei beschert. Und während einige davon uns damals beeindruckten ... jetzt? Nicht so viel. Aber hier sind die Action-Streifen, die bis heute Bestand haben und beweisen, dass eine Mischung aus außergewöhnlichem Handwerk und noch besserem Storytelling zeitlos ist.
einundzwanzigGESAMTER RÜCKRUF (1990)
Die frühen 90er Jahre waren sehr freundlich zu Arnuld, da der Actionstar immer wieder Hit für Hit produzierte – angefangen mit diesem R-Rated-Blockbuster, der sowohl für Actionfilme als auch für Science-Fiction im Allgemeinen zu einem Meilenstein werden sollte. Als Quaid, der leistungsstärkste Arbeiter, den wir je gesehen haben oder sehen werden, reist der einstige und zukünftige Terminator nach Rekall, um ihm zu helfen, ein Leben auf dem Mars zu führen, das billiger ist, als tatsächlich dorthin zu reisen.
Doch der Preis erweist sich bald als mehr, als er ertragen kann, denn Männer mit Waffen und Lederjacken jagen ihn zum roten Planeten. Dort findet er heraus, dass er möglicherweise ein Spion ist oder nicht und hilft (natürlich) den luftmangelnden Bürgern des Planeten durch außerirdische Technologie zum Sieg und mehr Sauerstoff. Frei nach der Geschichte von Philip K. Dick, dem Nachfolger des Regisseurs Paul Verhoven zu den 1987er Jahren RoboCop ist ein würdiger (und blutiger) Nachfolger, der immer noch hält.
zwanzigLA FEMME NIKITA (1990)
Regisseur Luc Besson hat zwei großartige Filme in seinem Lebenslauf, und dieser ist einer von ihnen. (Wir kommen gleich zum zweiten.) Sein grobkörniger, pulsierender Nikita inspirierte zwei US-Fernsehsendungen und ein Hollywood-Remake, Punkt ohne Wiederkehr , mit Bridget Fonda. Letzteres hält sich nicht so gut wie das Original, was den Ton für eine neue Welle des französischen Actionkinos mitbestimmt hat.
Als hochhackige Attentäterin mit ebenso viel Moral wie Kugeln besitzt Anne Parillaud jede Szene, in der sie sich befindet, als Titelfigur. Fast 30 Jahre später ist ihre Einstellung zur verwundbaren, aber tödlichen Femme Fatale immer noch ein All-Timer in der Rangliste der weiblichen Actionhelden.
19PUNKTBRUCH (1991)
Ein Vor- Geschwindigkeit Keanu Reeves hat mit diesem 90er-Jahre-Klassiker von Zero Dark Thirty Regisseurin Kathryn Bigelow. Okay, die Haare und die Kleidung sind nicht so gealtert wie die Versatzstücke, die sie umgeben. Aber Bigelows spöttische Ausführung und sein müheloses Tempo machen das mehr als wett.
Das und der Spaß, dem verstorbenen Patrick Swayze zuzusehen, wie er eine Bande bankräuberischer Surfer anführt, die Reeves’ Johnny Utah stoppen muss. Das jüngste Remake war ein Blindgänger, der den düsteren Adrenalinschub des Originals nicht einfangen konnte. Ich meine, seien wir ehrlich – nichts kann die Fallschirmspringer-Sequenz des Originals stoppen.
18T2 (1991)
James Camerons erster Film, der einen Rekord für den teuersten aller Zeiten aufstellte, Terminator 2 alles verändert. Was der frühe CG Cameron als Pionier half Der Abgrund , verfeinerte er für diese ambitionierte Fortsetzung, die vom Aufbau her quasi ein Remake des ersten Films ist. Diesmal jedoch – Sie kennen die Geschichte inzwischen: Der junge John Connor muss mit einer Version des Killer-Cyborgs auf die Flucht gehen, der versuchte, seine Mutter auszuschalten Terminator 1 .
Der Junge, sein neuer Terminator und seine aufgeblasene Mutter kämpfen darum, den Flüssigmetall-T-1000 zu stoppen, und sie tun dies mit einigen der emotionalsten Einsätze in einem Science-Fiction-Actionfilm aller Zeiten. Intensive Action, fesselnde Charaktere und mitreißende Themen machen diesen Game-Changer zeitlos.
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17HART GEKOCHT (1992)
Die 90er Jahre waren bekannt dafür, der Welt die ballistische Brillanz von Regisseur John Woo vorzustellen. Seine stilistische Gewalt in Zeitlupe und der charakteristische Einsatz zweier Waffen seiner Helden in einer Schießerei erreichten ihren Höhepunkt in diesem epischen Hongkong-Krimi. Chow Yun-Fat spielt Tequila, einen Klarinette spielenden Polizisten, der die Bösewichte jagt, die für den Mord an seinem Partner verantwortlich sind.
Der Film ist ein stimmungsvolles Drama mit Cops und Räubern, das sowohl huldigt als auch das Genre mit seiner Intensität untergräbt. 27 Jahre später heben wir immer noch unsere Kiefer vom Boden auf, nachdem wir diese verrückte Lagerhaus-Schießerei gesehen haben.
16UNDER SIEGE (1992)
Ob es einen besseren Weg gibt, einen Actionfilm schwer zu transportieren, als mit dem Messer ins Auge, wollen wir nicht wissen. Steven Seagals bester Actionfilm, Under Siege ist auch einer der besten Filme, die aus den Actionfilm-Einträgen der frühen 90er-Jahre hervorgegangen sind. Seagal spielt auf einem Marine-Schlachtschiff den Schiffskoch (mit Navy SEAL-Ausbildung, aus Gründen), als die Bösen – angeführt von Tommy Lee Jones – kommen, um einige Raketen zu stehlen.
Bestimmte Entscheidungen sind veralteter als andere, aber der Film hält jetzt dank des geschickten und zurückhaltenden Umgangs mit dem Material und Jones' szenenraubender Leistung von Regisseur Andrew Davis. Seine Arbeit hier mit Davis bereitete die Bühne für ihr Wiedersehen ein Jahr später, in Der Flüchtling.
fünfzehnCLIFFHANGER (1993)
Nach einer Reihe von Underperformern an den Kinokassen brauchte Stallone einen Hit. Er hat es mit diesem sehr R-Rated, 'Stirb-Hard-on-a-mount' schuldiges Vergnügen von Das Harte 2 Helmer Renny Harlin.
Der erfahrene Kletterer Gabe Walker (Stallone) taucht wieder auf, nachdem er den Geliebten seines Freundes nicht vor einem Kletterunglück retten konnte. Er ist zurück auf der Bergkette, als John Lithgows Hammy-Bösewicht ein Flugzeug der US-Regierung voller Geld abstürzt, nachdem ein sehr erfinderischer (und hauptsächlich in der Kamera befindlicher) Überfall in der Luft schief geht. Bald ist Walker John McClane über Berge, in Höhlen und unter zugefrorenen Seen – alles nur, um einen Hubschrauber auf Lithgows Bösewicht abzusetzen. Vor Mission: Unmöglich - Fallout , Cliffhanger war der Film, den es zu schlagen galt, wenn es um Kämpfe mit Hubschraubern auf und um Berge ging.
14ABBRUCHMANN (1993)
Auch nach 26 Jahren wissen wir immer noch nicht, wie die „Drei Muscheln“ dieses schuldigen Vergnügens funktionieren. Egal - wir können immer noch nicht genug von diesem satirischen Sci-Fi-Actioner bekommen, der mit dem Alter nur besser wurde (nicht @ mich). In diesem unterschätzten 90er-Jahre-Joint treten der Superpolizist John Spartan (Stallone) gegen den Meisterkriminellen Simon Phoenix (den Szene-stehlenden Wesley Snipes) an, als die beiden aus dem Kryo-Gefängnis in einem futuristischen, utopischen 'San Angeles' aufgetaut werden.
Hier ist das Fluchen verboten, alle müssen zueinander 'gut' sein, und Taco Bell gilt als gehobene Küche, weil es die Franchise-Kriege überlebt hat. Der Humor des Films wird nur noch von seinem beeindruckenden Produktionsdesign und dem klimatischen Showdown zwischen Spartan und Phoenix übertroffen. Wenn Sie es nicht gesehen haben Demolition Man , du machst das Leben falsch.
13DER FLÜCHTLING (1993)
Der erste – und einzige – Film basierend auf einer TV-Show, der für einen Oscar als bester Film nominiert wurde. Der Flüchtling war der kleine Film, der im August 1993 konnte. Er regierte an den Kinokassen souverän; Das Publikum konnte nicht genug von Harrison Fords Richard Kimble auf der Flucht vor Tommy Lee Jones' US-Marschall Sam Gerard bekommen, als Kimble darum kämpft, den einarmigen Mann zu finden, der seine Frau ermordet hat. Geplagt von Last-Minute-Drehbuchüberarbeitungen und spontanen Lösungen während der Dreharbeiten, ist es erstaunlich, dass dieser Film so perfekt ist, wie er ist - zum großen Teil dank Jones' Oscar-prämierter Leistung.
Jede Minute Filmzeit hat genau die richtige Menge an allem, was für den Erfolg benötigt wird, um das Publikum entweder am Rand seiner Sitze zu halten oder sich auf die Armlehnen zu drücken. Fast drei Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung tut es das immer noch. Sie machen keine Filme wie diesen mehr.
12GESCHWINDIGKEIT (1994)
'Pop-Quiz, heißer Schuss...'
Mehr als nur „Stirb im Bus“, Jan de Bonts Sleeper-Hit aus dem Sommer 1994 ist die perfekte Popcorn-Unterhaltung. Dank eines bedeutenden Story-Politurs von einem nicht im Abspann befindlichen Joss Whedon, Geschwindigkeit liefert nichts als Nervenkitzel und Lachen und zwei wahnsinnig sympathische Darbietungen von Helden Keanu Reeves und Sandra Bullock in einer Star-machenden Wendung. Es investiert sein sehr sauberes Setup – es gibt eine Bombe in einem LA-Stadtbus, die explodiert, wenn die Geschwindigkeit des Busses unter 50 sinkt – mit einer mühelosen Menge an immer intensiveren Versatzstücken mit nichts weniger als den höchsten Einsätzen . Wenn der Film Gas verliert (kein Wortspiel beabsichtigt), ist es, wenn ( 25-jähriger Spoileralarm kommt ) steigen unsere Helden sicher aus dem Bus und steigen in eine außer Kontrolle geratene U-Bahn. Aber bis zu diesem Zeitpunkt Geschwindigkeit ist den Eintrittspreis mehr als wert.
elfKLAR UND GEGENWÄRTIG GEFAHR (1994)
Harrison Fords zweiter Auftritt als Jack Ryan ist zweifellos sein bester. Mit einer Handlung, die den verdeckten (sprich: illegalen) Krieg des Weißen Hauses gegen das kolumbianische Drogenkartell beinhaltet, der bis heute relevant ist, findet sich CIA-Analyst Ryan mitten in diesem Konflikt wieder – wenn die Kartelle ihn nicht töten, die Mächte, die in Washington sein könnte.
Ford brilliert darin, den Jedermann zu spielen, der einen Schlag werfen kann, oder in diesem Fall sich aus einem explodierenden Auto herausschleudert. Der Film ist ein langsamer Burn-out, der sich zu einem halben Vorstadt-SUV-Angriff entwickelt, der ein Nagelbeißer ist, der selbst jetzt mehr als standhält.
10SCHLECHTE JUNGEN (1995)
Michael Bays erster Actionfilm ist frei von dem aufgeblähten Exzess und dem undisziplinierten Tempo der meisten seiner späteren Produktionen – wir sehen dich an, Every. Single. Transformer. Film. Das Ziel hier ist es, dem Publikum direkten Actionfilm-Nervenkitzel und zwei charismatische AF-Performances von Will Smith und Martin Lawrence zu vermitteln.
Die Stars spielen zwei Polizisten aus Miami, die in einen Fall verwickelt sind, der glatte Autos, viele Zeitlupenaufnahmen und Explosionen erfordert. Während Tag der Unabhängigkeit wird oft zugeschrieben, Will Smith gemacht zu haben, nun, Will Smith, Böse Jungs setzte ihn auf die Startrampe für den Status eines führenden Mannes.
9STERBEN HART MIT RACHE (1995)
Das Beste von Die Hard Fortsetzungen, Mit aller Macht verbindet Bruce Willis' ständig verkaterten Polizisten John McClane mit dem gesetzestreuen Bürger Zeus (Samuel L. Jackson), während sie versuchen, einen Schläger (Jeremy Irons) davon abzuhalten, New York City in die Luft zu sprengen, um eine Tonne Gold zu stehlen die Federal Reserve. Dieses Threequel wandelte ein damals beliebtes Spezifikationsskript, 'Simon Says' in ein Die Hard Film - den Regisseur des Originals, John McTiernan, zurückzubringen, um das Verfahren in gewissem Sinne glaubwürdig zu machen.
Vorbei sind die 'schlechten Dinge, die an Weihnachten passieren', als McClane und Zeus während einer sengenden Sommerhitzewelle durch die Straßen von NYC rasen. Das Endergebnis ist ein sicher geplanter Actioner, der das letzte Mal markiert, dass John McClane in einem Film auftrat, der einem guten Film ähnelt.
8DESPERADO (1995)
Robert Rodriguez' Schrottplatz Mariachi brachte ihm die Chance, die Geschichte dieses Films zu aktualisieren, um ein anständiges Hollywood-Budget zu erfüllen. Rodriguez besetzte den damals weißen, heißen Antonio Banderas als Gitarristen mit einem Koffer voller Waffen und einer Vendetta zum Sammeln und machte sich daran, dem Genre und dem Studio-Filmemacher seinen Stempel aufzudrücken. Das Endprodukt ist ein gemischter Beutel; Desperado hat erfinderische Schießereien zu ersparen, aber die Charakterentwicklung trifft durchweg die gleichen ein oder zwei Töne.
Dass es überhaupt gelingt, zeugt von Banderas' Charisma, denn jede Szene, der es an emotionalem Gewicht fehlt, macht er mit einem Blick oder einer Geste mehr als wett. Und einen Punktebonus für diesen Film, der uns Salma Hayek vorstellt – die eine Version dieser Rolle in der Pseudo-Fortsetzung wiederholen würde Es war einmal in Mexico .
7MISSION: UNMÖGLICH (1996)
22 Jahre nachdem Ethan Hunt sich ikonisch über dem Tresor der NOC-Liste aufgehängt hatte, erreichte Tom Cruise mit dem Sommerhit 2018 ein Franchise-High. Ausfallen . Der außergewöhnliche Erfolg dieses Films verdankt alles dem ersten Film, einem der besten der Serie. In diesem Sommer und noch Jahre danach war es fast das Hollywood-Gesetz, dass jede Show oder jeder Film die oben erwähnte Tresorsequenz parodieren musste. Als ob es überall war.
Seine Langlebigkeit ist ein Beweis für die sichere Hand des Regisseurs Brian De Palma, die verdrehte Handlung von Co-Autor David Koepp auf die Leinwand zu bringen. Außerdem die Starpower von Tom Cruise. Dieser Typ kann das Denken auf dem Bildschirm verkaufen wie kein anderer, was zum Teil erklärt, warum Ethan Hunt als Superspion ertragen hat, der weder Bond noch Bourne ist. Er ist nur ein guter Versuch, die Bösen aufzuhalten, und arbeitet sehr hart daran, niemanden zu töten, um dies zu tun.
6DER FELSEN (1996)
Michael Bays Follow-up zu Böse Jungs ist wohl sein bester Actionfilm der 90er – wenn nicht sein bester Film, Punkt. Der Stein ... es ist wie in einem von Stefons Clubs. Es hat alles: Einen langhaarigen Sean Connery, Feuerbälle, explodierende San Francisco Trolleys und einen gruseligen Nicolas Cage.
Die Interpretation des Oscar-Gewinners zum FBI-Spezialisten Stanley Goodspeed ist eine einnehmende Mischung aus 'Ach, scheißt'-Fisch-aus-dem-Wasser-Sympathie und Ausbrüchen von Badassness, wie wenn der unwahrscheinlichste Action-Held seine Liebe zur Musik wendet – besonders seiner Affinität zu Elton Johns 'Rocket Man' - zu einem Auftakt, um einen Bösewicht zu Recht mit einer Rakete zu töten. (Oh, Actionfilme der 90er. Wie wir dich vermissen.) Die Handlung ist der perfekte Elevator Pitch: Ein Veteran der US-Streitkräfte (Ed Harris) nimmt Touristen in Alcatraz als Geiseln, und die einzige Möglichkeit, hineinzukommen und sie zu retten, ist die Dienste der einzigen Person (Connery) in Anspruch zu nehmen, die jemals aus dem Gefängnis ausgebrochen und überlebt hat. Die Dynamik von Connery und Cage ist einer der unterhaltsamsten Zweihänder, die das Genre je hervorgebracht hat, weshalb Fans diesen Film jedes Jahr erneut besuchen.
5LUFTWAFFE EINS (1997)
»Sterben Sie hart im Flugzeug des Präsidenten? Stirb langsam im Flugzeug des Präsidenten.' Dieses Konzept ist ein Kinderspiel, es ist auch ein Publikumsliebling – einer der größten Hits von Star Harrison Ford. Nachdem Kevin Costner gestorben war und Ford für die Rolle des Präsidenten Marshall empfohlen hatte, wurde dem Publikum ein Actionstreifen garantiert, der von Fords sympathischer und verletzlicher Heldentat angetrieben wird. Gary Oldman zerkaut fast die gesamte Szenerie als ein sehr lauter und wütender russischer Schläger, der unbedingt die Air Force One entführen will, um die USA zu zwingen, seinen ehemaligen Anführer zu befreien.
Offensichtlich folgt eine Menge Kick-Punching, wobei der Film Ford einige der besten Schläge seiner Karriere beschert – insbesondere einen Kampf in den Eingeweiden seines Flugzeugs. Die Action und die Performances halten größtenteils, aber das sehr schlechte CG-Finale mit dem abstürzenden Flugzeug leider immer noch nicht.
4KLINGE (1998)
Geben Sie diesem halb Mensch, halb Vampir die Schuld dafür, warum wir alle in einem Marvel Cinematic Universe leben. Diese Comic-Adaption von Marvel mit R-Rating hat dazu beigetragen, die Sicherung von über zwei Jahrzehnten Inhalt der Comicfirma zu entzünden. Wesley Snipes besitzt den Charakter absolut und betritt seine erste Szene mit dem titelgebenden Vampirjäger in voller Form. Die Handlung zeigt, dass Blade versucht, Deacon 'Best Villain Name Ever' Frost davon abzuhalten, den Blutgott wiederzubeleben, um sehr offensichtliche und böse Dinge mit denen zu tun, die nicht explosiv allergisch auf Sonnenlicht reagieren.
Stephen Norringtons Regie greift die Musikvideo-Wurzeln des Filmemachers auf, um eine düstere, metallblaue Ästhetik zu präsentieren, die manchmal schockierend mit der großzügigen Portion blutiger Schüsse des Films kontrastiert. Horror und Action sind schwierig zu kombinieren, aber Klinge zieht es in Pik ab. Dies und seine von Guillermo del Toro inszenierte Fortsetzung sind immer noch zwei der besten Marvel-Filme, die jemals veröffentlicht wurden.
3RONIN (1998)
Dieser von Robert De Niro angeführte Spionagethriller ist berühmt für seine düsteren, realitätsgetreuen Verfolgungsjagden. Sie polstern die Geschichte nicht so sehr auf, sondern informieren sie und bieten dem Publikum echte Momente von 'heiliger Scheiße, wie haben sie das geschafft?!' -- vor allem das letzte große Set des Films mit einer Verfolgungsjagd gegen den Verkehr durch einen Tunnel.
Basierend auf einem von David Mamet (der hier ein Pseudonym verwendet) umgeschriebenen Skript, Ronin dreht sich um einen Ex-CIA-Agenten von De Niro (oder ist er es?), der sich einer Gruppe von Personen mit ähnlichen Fähigkeiten anschließt, um einen Fall zu stehlen. Sein Inhalt ist absichtlich mysteriös – wie alle großen MacGuffins-Filme – und die Einsätze rund um den Erwerb sind von der Sorte „Scheitern ist keine Option“. Angesichts der jüngsten Betonung der düsteren Spionage auf der großen Leinwand, dank Bourne-Filmen und den jüngsten Bond-Abenteuern, Ronin ist als eine Art Vorläufer des gegenwärtigen Klimas gut gealtert. Und wer hätte gedacht, dass De Niro so gut zu einem waffentragenden Actionhelden werden kann?
zweiSTAATSFEIND (1998)
Pfund für Pfund, Dollar zu Donuts, dieser Hit von 1998 ist wohl Will Smiths am meisten unterschätzte Hollywood-Produktion. Es ist auch einer der am meisten unterschätzten Filme im Lebenslauf des verstorbenen Regisseurs Tony Scott. Die immer noch zeitgemäße Verschwörung, die eine staatliche Überwachung von Privatpersonen beinhaltet, einschließlich Smiths auf der Flucht befindlicher Anwalt, der darum kämpft, einer Verschwörung einen Schritt voraus zu sein, fühlt sich heute relevanter an als vor 21 Jahren.
Scott leiht sich lose von ähnlichen paranoiden Thrillern wie Die Unterhaltung und Die Parallaxenansicht , eine überraschend zurückhaltende (für ihn) Übung in maximaler Spannung, geerdet durch eine sehr sympathische und zuordenbare Hauptdarbietung von Smith. Staatsfeind war die Art von Film, die sich perfekt für den Verleih von Videotheken an regnerischen Tagen oder zum Ansehen auf TNT eignete. Wenn Sie diesen Film noch nie gesehen haben oder ihn noch einmal besuchen wollten, suchen Sie ihn auf. Kommen Sie für den Will Smith, bleiben Sie für den verschrobenen Gene Hackman!
1DIE MATRIX (1999)
Warner Bros. hatte keine Ahnung, dass sie ein zeitgeisterzeugendes Franchise in der Hand haben würden, geschweige denn einen außer Kontrolle geratenen Kassenschlager, als sie fast abgehauen sind Die Matrix im Frühjahr 1999 in die Kinos. Die Mundpropaganda verbreitete sich schnell und schickte die Leute zum dritten oder vierten Mal in die Kinos, um zuzusehen, wie Keanu Reeves seinen charakteristischen Charakter zur Welt brachte. Als Neo ist die niedrige Wattleistung von Reeves von Vorteil, insbesondere wenn wir feststellen, dass seine Bürodrohne in einer Computersimulation gefangen ist, weil Maschinen die Welt zerstört und erobert haben.
Was folgt, ist sowohl visuelles Fest (yay, Bullet Time!) als auch thematisch reichhaltig, es gibt ebenso viele Actionszenen wie textliche und subtextuelle philosophische Debatten über die Kosten von Simulacra und den Reiz des wirklichen Lebens. So cool es auch ist, Kung Fu per Gehirn-Download zu kennen oder Agenten in der schwerkraftverdammten Matrix zu bekämpfen, es ist noch cooler, diesen bahnbrechenden Film noch einmal anzusehen, wenn Sie ihn eine Weile nicht gesehen haben. Dies ist das erste Mal, dass wir uns wünschen, dass wir zurückkommen könnten.
