Geist von Tsushima ist ein düsteres Spiel, das im Japan des 13. Jahrhunderts spielt und ein beeindruckendes Maß an Realismus und sorgfältige Aufmerksamkeit für historische Details zeigt. Obwohl sich die Geschichte und einige der Kampfdetails deutlich von der Realität unterschieden, hinterließ Sakais Schurkenjustiz bei vielen einen Eindruck. Hier sind fünf Action-Anime-Empfehlungen, die ein ähnliches Gefühl und eine ähnliche Geschichte bieten.
Schwert des Fremden
Dies ist ein wegweisender Animationsfilm in Bezug auf flüssige, dynamische Schwertkampf-Action. Schwert des Fremden ist eine Geschichte über ein Samurai mit einer mysteriösen Vergangenheit, der einen neuen Grund findet, im Überlebensdrang eines außer Kontrolle geratenen Jungen zu kämpfen. Obwohl der Film kurz und seine Geschichte einfach ist, schafft er dennoch eine fesselnde Welt mit verschiedenen Ehrenkodexen, die von Kriegern aus verschiedenen Kulturen verwendet werden. Die Hauptfiguren sind gut entwickelt, mit überzeugenden Motivationen für diese Personen zu kämpfen.
Menschen, die sich beweisen, im Kampf Nervenkitzel finden und verteidigen wollen, was ihnen wichtig ist, treffen immer wieder auf dem Schlachtfeld aufeinander, was zu blutigen Duellen und Raufereien führt. Schwert des Fremden schafft es, Action und Blutvergießen mit Finesse auszubalancieren, sodass sich der Einsatz hoch anfühlt, ohne Szenen voller grundloser Gewalt zu stopfen. Aber lassen Sie sich auch nicht von der Fülle der Kampfszenen täuschen: Die Handlung ist voller Wendungen und Vorahnungen, was es sowohl schwer vorherzusagen als auch sehr befriedigend macht, sobald die Teile zusammenfallen.
Dororo
Für alle die ein bisschen mehr Geist drin haben wollen Geist von Tsushima , die Bestien und humanoiden Kreaturen, die Hyakkimaru auf seiner Reise in heimsuchen Dororo könnte der Aufgabe gewachsen sein. In einer Welt voller Monster und besessener Menschen, die Berserk nicht ganz unähnlich sind, reisen das stumme Kampfwunder Hyakkimaru und der junge Dororo zusammen, um einen Weg zu finden, sich von ihren jeweiligen familiären Flüchen zu befreien. Es ist jedoch nicht einfach: Hyakkimaru kämpft mit eingelassenen Schwertprothesen, da viel von seinem Körper fehlt.
Während es Momente gibt, in denen die Animation abgehackt wird, hält der Anime im Großen und Ganzen sein Versprechen großer Kämpfe mit Leben auf dem Spiel. Nicht zu erwähnen, die musik rockt absolut . Darüber hinaus trägt die fröhliche Anwesenheit des jungen Diebes Dororo dazu bei, ihre Geschichte zu erzählen und die dringend benötigte komische Erleichterung hinzuzufügen. für ihre ganze Jugend haben sie bereits zu viele Skelette in ihrer Vergangenheit, die nicht aufhören, sie zu verfolgen. Jede Episode veranschaulicht einen weiteren Schritt auf ihrer ungewissen Reise in die Freiheit, sei es durch die Freundlichkeit von Fremden oder durch das Abholzen derer, die im Weg stehen.
Klinge des Unsterblichen
Dieser ist nichts für schwache Nerven. Klinge des Unsterblichen kann ungewohnte Zuschauer mit seinen unverfrorenen Gewaltdarstellungen schockieren, von Enthauptungen bis hin zu Folterungen. Der unsterbliche Schwertkämpfer Manji wird in den meisten seiner Kämpfe zerstückelt und riskiert alles für den Sieg. Dies sorgt für kreative und interessante Kampfstile; Um seine Gegner zu einer Herausforderung zu machen, hat sich der Autor allerlei wahnsinnige Spezialwaffen und Motivationen ausgedacht, damit sie gegen ihn antreten. Diese Feinde reichen von Machtsuchenden mit verzerrter Moral bis hin zu Kämpfern, die einfach den Ort verteidigen, der sie schließlich akzeptiert hat.
Manji hat jedoch gute Gründe, diese Personen abzuwehren, da er auf einer Mission ist – zu sterben. Um sich von seinem unsterblichen Körper zu befreien, muss er tausend böse Männer töten, eine Aufgabe, die er unter anderem erreichen will, indem er einer jungen Frau namens Rin hilft, den Mord an ihrer Familie zu rächen. Die Dinge sind jedoch nicht immer eindeutig, und mehr als einmal finden sie sich nur im Kreislauf der Gewalt wieder. Für Abenteuerlustige, die sowohl Schlägereien als auch psychologische Dramen lieben, Klinge des Unsterblichen wird dieses Verlangen mehr als stillen.
Samurai Champloo
Samurai Champloo ist eine Geschichte, die an der Schwelle zum Ende des Samurai-Zeitalters steht und sich an modernen Einflüssen orientiert. Durch die Kombination des eingängigen Hip-Hop-Vibes aus der Musik von Nujabes mit dem Japan der Edo-Ära sickern Anklänge der Moderne in eine nostalgische Traditionslandschaft. Die Besetzung der Charaktere ist gleich lustig und bunt – der zurückhaltende und gutaussehende Ronin Jin, der kriminelle Breakdance-Kämpfer Mugen und Fuu, ein unabhängiges und willensstarkes Mädchen, das die beiden Männer (wenn auch ungeschickt) als Leibwächter rekrutiert.
Dieser Anime spielt mindestens ein paar hundert Jahre nach den Ereignissen in Geist von Tsushima , also für diejenigen, die eine Nachstellung des Samurai-Lebens vor der Zeit der Streitenden Staaten sehen möchten, ist dies möglicherweise nicht die richtige Show für Sie. Nichtsdestotrotz sind der Weltbau sowie die Interaktionen und Entwicklungen der Charaktere faszinierend und fesselnd. Das Wort Champloo selbst ist ein Wortspiel, das Chanpurū (ein gemischtes Pfannengericht aus Okinawa) und Chambara (das Samurai-Kino-Genre) kombiniert. Dies ist eine perfekte Beschreibung für die Show, die ein Schmelztiegel kultureller Einflüsse ist.
Vinland-Saga
Dieser Anime spielt im Mittelalter und folgt den dramatischen Machtkämpfen und der angespannten Politik, die mit Dänemark und den Wikingern verbunden sind. Obwohl dies sicherlich ein geographischer Sprung von Japan in die eisigen nördlichen Regionen Europas ist, stimmen eine Reihe wichtiger Themen damit überein Geist von Tsushima . Stolze Krieger mit Ehren- und Loyalitätskodizes, militärische Taktiken, die Städte und Dörfer betreffen, Rache und schmutzige Machtkämpfe spiegeln sich in der Geschichte von . wider Vinland-Saga .
Die brutale Coming-of-Age-Geschichte folgt Thorfinn, der sich auf eine unversöhnliche Reise begibt, um den Mann zu töten, der seinen Vater ermordet hat. Kindheitsträume von Matrosen, die ein Land der Wärme und des Friedens erreichten, sind fast vergessen, als er sich das Kämpfen selbst beibringt und Gegner, die größer und stärker sind als er selbst, besiegen, die an David und Goliath erinnern. Ideale und Moral kollidieren zwischen denen, die kämpfen wollen, und den Lehren der Kirche; Für Thorfinn liegt die einzige Wahrheit jedoch in Rache und Tod.
