The Crow: 18 Geheimnisse hinter den Kulissen, die Sie nie kannten

Eine Gothic-Action-Fantasie über Liebe und Rache, gekleidet in Leder und Schminke, Die Krähe war ein Comic-Film wie kein anderer. Im selben Jahr, in dem eine Low-Budget-Adaption von The Fantastic Four gedreht wurde, Die Krähe war ein Film mit kleinem Budget, der eine große Portion ausgefallener Kinematografie, beeindruckender Kampfchoreografie und fesselnder Handlungsbögen enthielt. Obwohl es vielleicht nicht viel zusätzliches Geld zum Herumwerfen hatte, bedeutete dies, dass die Crew über einzigartige Wege nachdenken musste, um bestimmte filmische Probleme zu lösen, was zu beeindruckenderen Bildern führte als erwartet.

Trotz seiner vielen Erfolge wurde der Film vom tragischen Tod seines Hauptdarstellers Brandon Lee nur wenige Tage vor dem Ende der Dreharbeiten überschattet. Der 28-jährige Sohn des berühmten Kampfkünstlers Bruce Lee ist verstorben, ohne jemals die Auswirkungen von . erfahren zu haben Die Krähe Erbe.Ein Kultklassiker unter Comic-Fans und Kinofans gleichermaßen, dennoch ist ein Reboot mit Jason Momoa in der Hauptrolle und wir hoffen, dass es eine Hommage an das stilvolle Original darstellt. In der Zwischenzeit sind in den Jahren seit seiner Veröffentlichung viele interessante Fakten über den Film von 1994 ans Licht gekommen.

18ES WAR DER FILM NUMMER EINS IN AMERIKA

Die Krähe kam am 13. Mai 1994 in die Kinos und war sofort ein Hit. Es war an seinem ersten Wochenende der Film Nummer eins in Amerika und erntete weiterhin hohe Einnahmen. Ursprünglich hatten Testvorführungen des Films die Führungskräfte davor zurückschrecken lassen, dass das Publikum ihren Unglauben so weit aufheben könnte, um zu akzeptieren, dass Eric Draven aus keinem anderen Grund mit mystischen Kräften von den Toten zurückgekehrt war, als er den Tod seiner Verlobten rächen wollte.

Ihre Befürchtungen wurden begraben, als die Kassenzahlen eintrafen, unterstützt von einem gut gemachten Soundtrack, der die Stimmung des Films perfekt einfing. Der Hauptsong des Films war The Cure’s Burn, und der Rest des Soundtracks war eine ausgefallene Mischung aus Stone Temple Pilots, Nine Inch Nails und Bands wie Bahaus, die O’Barr in Berlin gehört hatte. Roger Ebert und Rollender Stein gab dem Film begeisterte Kritiken.

17Unglück plagte das Set

Während viele Filmsets von Rückschlägen handeln, Die Krähe hatte während des Drehplans eine besorgniserregende Anzahl von Vorfällen. Am ersten Drehtag berührte ein Arbeiter einen Hochspannungsdraht und wurde auf einem Studiogelände durch einen Stromschlag getötet. Bei einem anderen Vorfall fuhr ein verärgerter Angestellter mit seinem Auto durch die Ateliergipswerkstatt.

Beim Bau einiger großer Versatzstücke rutschte ein Bauarbeiter aus, wodurch ihm ein Schraubendreher durch die Hand ging. Einer der Publizisten des Films wurde bei einem Autounfall verletzt, als er vom Set fuhr, und gegen Ende der Dreharbeiten zerstörte ein stürmischer Sturm bestimmte Teile des Sets. All das Unglück gipfelte im schrecklichen und schockierenden Tod von Star Brandon Lee.

16DER DIREKTOR SPENDET DIE MEISTEN SEINER GEWINNE FÜR WOHLTÄTIGKEIT

Trotz der Tatsache dass Die Krähe war sehr erfolgreich, James O'Barr hat mit all dem Geld, das er bekam, nichts Spektakuläres gemacht ... außer praktisch alles für wohltätige Zwecke zu spenden. Er besorgte seiner Mutter das erforderliche Haus, kaufte sich ein schickes Surround-System und fühlte sich dann schlecht, weil er aufgrund von Brandon Lees Tod das, was er als Blutgeld betrachtete, behalten musste.

Er bewahrte das Geheimnis seines wohltätigen Beitrags jahrzehntelang und behauptete, dass, wenn die Leute davon wüssten, es in seinem Buch nicht wirklich als wohltätig angesehen werden könnte. Als selbsternannter schüchterner Mensch brauchte er lange, um sich nach den tragischen Ereignissen, die ihn umgeben, emotional gut zurechtzufinden Die Krähe. Da er mit Brandon gut befreundet war, machte es nur Sinn, dass er nicht auf seine Kosten profitieren wollte.

fünfzehnDER COMIC WURDE VON EINEM MARINE GESCHRIEBEN

James O’Barr zeichnete 1981 bei den Marines Kampfhandbücher, als er beschloss, die Geschichte von . zu schreiben Die Krähe. Er hatte kürzlich seine Verlobte durch einen tödlichen Autounfall mit einem betrunkenen Fahrer verloren, und keine Party oder Drogenmissbrauch konnte ihn von den Schmerzen betäuben. Er hatte kürzlich auch eine Schlagzeile gelesen, in der es um ein Ehepaar ging, das wegen eines Verlobungsrings im Wert von 30 Dollar ermordet wurde, und dachte, dass das Paar gute Protagonisten für seine Geschichte abgeben würde.

Dass die Qual durchdrungen ist Die Krähe basiert auf realen Ereignissen und gibt seiner immersiven Welt von Trauer und Verlust eine weitere Dimension. O’Barr hoffte, dass er durch den Comic nicht nur einen Weg finden könnte, seine Wut zu kanalisieren, sondern auch einen Weg für die Liebe zu finden, den Tod zu überwinden. Die Ausdauer der Liebe sollte ein Schwerpunkt des Films werden.

14ES WAR FAST EIN MUSICAL MIT MICHAEL JACKSON

Der Ton, das Ambiente, die Ästhetik und die allgemeine Stimmung von Die Krähe ist reiner Gothic-Käse, und doch liegt ein Ernst darin, der ernst genommen werden will. Dank der erstklassigen Leistungen aller Spieler, die wissen, wann sie überfallen und wann sie dem Publikum zuzwinkern müssen, nimmt es sich weder zu ernst noch ist es jemals zu lächerlich. Wenn jedoch frühe Vorschläge berücksichtigt worden wären, wäre es ein Musical mit Michael Jackson gewesen.

Top-Manager dachten, der Look, den Jackson in seine Musikvideos für 'Schlecht'undDirty Diana' war perfekt für Eric Draven. Außerdem war Eric Musiker, also machte es für sie nur Sinn, dass es Songs gab. Als es dem Autor James O’Barr vorgelegt wurde, lachte er angeblich hysterisch, bevor er die Idee ablehnte, aus Angst, dass jede Kampfszene wie etwas aus der Bandengewalt in aussehen würde West Side Story .

13DER FILM WURDE SCHNELL GEMACHT, UM MIT DER DRITTEN AUSGABE ZU PASSEN

Die Krähe Comic-Buch kam 1989 nach viel Feinschliff des Autors James O’Barr auf die Tribünen. Er arbeitete zu dieser Zeit in einer Karosseriewerkstatt und bekam eine stattliche Summe für alle Rechte an Die Krähe auf Dauer von einem Hollywood-Regisseur. Obwohl es sich um viel Geld handelte, konsultierte O’Barr einen Hollywood-Agenten und wurde von dem Deal abgeraten.

Wie es der Zufall wollte, wurde er erneut angesprochen, diesmal jedoch von einem Autor und Produzenten, der daran interessiert war, zu helfen Die Krähe Film bekommt Flügel, ohne dass O’Barr sein Copyright verkaufen muss. Er bekommt viel weniger Geld als beim ersten Deal, aber der Film wurde mit viel kreativem Input auf seine Weise gemacht und er konnte die Marke dennoch für zukünftige Bemühungen behalten.

12DIE LIEBESGESCHICHTE WAR NICHT SO PROMINENT IM COMIC

Während das übergreifende Thema des Films die ewige Beständigkeit der Liebe ist, war es in nicht so prominent Die Krähe Comic-Buch. Der Autor James O’Barr verarbeitete den Verlust seiner Verlobten durch einen betrunkenen Fahrer, und ein Großteil des Comics befasste sich damit, wie der Protagonist Eric Draven mit dem Tod seiner Verlobten Shelly umging. Eric Draven war ein starker Drogenkonsument, ein Element, das im Film eliminiert wurde.

Es gab eine offensichtliche Menge an Gewalt und Chaos und lange Passagen, in denen ein Bote aus dem Jenseits namens Skull Cowboy Eric besucht und ihm die Verantwortlichkeiten und Parameter seiner neuen Identität als The Crow erklärt, eine spirituelle Einheit, die eine verstorbene Person bewohnt, so dass sie könnten die Kraft haben, sich an dem zu rächen, der ihnen im Leben Unrecht getan hat.

elfDAS DREHBUCH WURDE VON EINEM HORROR-SCHRIFTSTELLER MITGESCHRIEBEN

Als die ersten Entwürfe des Drehbuchs zwischen dem Schriftsteller John Shirley und dem Autor James O’Barr ausgetauscht wurden, befürchtete er, dass zu viele Änderungen an seinem Comic vorgenommen worden seien. Er konnte zwar verstehen, den Drogenkonsum des Helden herunterzuspielen und Nebenfiguren zu entfernen, aber er hatte das Gefühl, dass es in eine unbequeme kreative Richtung ging. David J. Schow, Autor von Leatherface: Texas Chainsaw Massacre III ebenso gut wie Lebewesen 3 und 4, kam an Bord, um zusammenzuarbeiten und die Geschichte auf ihre Kernkonzepte zurückzuführen.

Es war Schow, der viele überflüssige Schurken zugunsten eines Hauptbösewichts und einer Hierarchie von Schergen beseitigte und Devil's Night, die berühmte Nacht vor Halloween, die für Brandstiftung und Unglück in Detroit bekannt war, zum Hauptgrund für den Angriff auf Eric machte und Shelly. Er machte Eric Draven auch zu dem Gothic-, Rock-and-Roll-Terminator, den wir im Film sehen.

10EIN MUSIC VIDEO DIRECTOR SHOT IT

In den 90er Jahren war Alex Proyas der Regisseur, mit dem alle zusammenarbeiten wollten, obwohl er noch keinen einzigen Spielfilm gedreht hatte. Seine Arbeit bestand ausschließlich aus Musikvideos und Werbespots, aber sein Stil war frisch und erfinderisch und er wartete nur darauf, dass das Schreibprojekt seine charakteristische Note verleiht. Das hat er gespürt Die Krähe war genau die Art von Film, um seine Karriere im Kino zu beginnen, und wurde 1991 Teil des Teams.

Während die ursprünglichen Konzepte für den Film darin bestanden, dass es ausgerechnet ein Musical mit Michael Jackson war, bedeutete die Hinzufügung eines Musikvideo-Regisseurs eine geschickte Kameraführung, stilvolle Versatzstücke und großartige Kostüme, die alle perfekt für einen Film über einen toten Felsen waren und Rollmusiker, der wieder zum Leben erwacht, um den Tod seiner Verlobten zu rächen.

9EIN ROCKSTAR FAST GESPIELT ERIC DRAVEN

Schon seit Die Krähe handelt es sich um einen toten Rock'n'Roller, macht es einen gewissen Sinn, dass ein Musiker ihn spielen sollte. Das heißt, wenn es tatsächlich einen großen Fokus auf Eric Draven gab spielen Musik im Film, aber es gibt nur eine kurze Szene, in der er Gitarre spielt. Die Produzenten wollten zuerst Charlie Sexton, einen Rocker aus Texas, aber als klar war, dass mehr Schauspielerei und weniger Gesang erforderlich waren, begannen sie schnell, nach jungen Schauspielern zu suchen, die das konnten bestehen als Musiker, tragen aber immer noch die dramatischen Elemente.

Der Schauspieler musste nicht nur in der Lage sein, der Rolle von Eric Draven eine düstere Aufrichtigkeit zu verleihen, sondern er musste auch in der Lage sein, die gesamte Kampfchoreografie durchzuführen. Obwohl Brandon Lee nur ein paar kleine Filmkredite hatte, war er mehr als in der Lage, alle ihre Anforderungen zu erfüllen.

Lagunen 12 von nie

8DAS MAKE-UP WAR ÜBERRASCHEND SCHWIERIG ZU RICHTEN

Ja, Eric Dravens Make-up sieht ein bisschen aus wie KISS trifft Alice Cooper, aber James O’Barr bestreitet, dass die beiden Künstler eine Inspiration waren. Stattdessen führt er den einzigartig fantasievollen Look der Harlekin-Maske zu, die er an der Seite eines Theaters in London sah. Er dachte, es wäre besonders ergreifend, einen Charakter zu haben, der so verzweifelt war, ständig ein Lächeln im Gesicht zu haben.

Das Auftragen der Fettfarbe auf das Gesicht des Schauspielers Brandon Lee dauerte ungefähr eine Stunde, außer dass niemand damit zufrieden war, dass es so ordentlich aussah. Die perfekt angewandte Präsentation stand im Widerspruch zur manischen, angstvollen Natur des Charakters. Dies führte dazu, dass Regisseur Alex Proyas vorschlug, die Farbe selbst aufzutragen und dann über Nacht darin zu schlafen, damit er mit einem getragenen Make-up zum Set erscheinen konnte.

7DIE DARSTELLER KOMMEN AUF VERRÜCKTE WEISE IN CHARAKTER

Die Besetzung war eine ziemlich bunte Truppe von Außenseitern, wobei die meisten Spielereien aus der Schurkengalerie kamen, die Top Dollars ruchlose Handlangerbande ausmachte. Laurence Mason, die Tin Tin spielte, erhielt einen umfangreichen Messerwurfunterricht, um einen messerwerfenden Hooligan glaubwürdig und präzise spielen zu können. Es verstärkte die Authentizität, als er gegen Eric Draven antrat.

Michael Massee, der Funboy spielte, verbrachte Zeit damit, akribisch eine von Iggy Pop inspirierte Garderobe für seinen Charakter zu bauen und die extravaganten Elemente seines Charakters stark zu verbessern. Michael Wincott, der Top Dollar spielte, las ausgiebig über Okkultismus und verfeinerte seine Fechtkünste, da Top Dollar sowohl ein Mystik-Junkie als auch ein Schwertsammler war. Es half ihm auch, beim Duell mit Draven auf dem Dach einer gotischen Kirche beim Finale des Films glaubwürdig auszusehen.

6MENGE PRAKTISCHE EFFEKTE WURDEN VERWENDET

Bei einem knappen Budget von etwa einer Million Dollar, was nach heutigen Comic-Film-Standards eine Couchveränderung ist, Die Krähe ist es gelungen, mit praktischen Effekten und Kameratricks einige beeindruckende Bilder zu erstellen. Die Eröffnungssequenz mit Devil's Night, in der die Bande von Top Dollar das Feuer in der ganzen Stadt Detroit anzündet, wurde nicht mit CGI (das gerade verfügbar wurde), sondern mit Projektionstechnologie erstellt. Eine Leinwand wurde vor einem Miniatur-Set von Detroit aufgestellt, auf das Flammen auf mehreren Durchgängen projiziert wurden.

Für die ikonische Szene, in der Eric Draven eine Reihe von Verlobungsringen in seinen Schrotflintenlauf wirft, ging die Crew diesmal groß und ließ mehrere übergroße Ringe durch eine Rauchwolke auf ein rundes Rohr fallen, was die Illusion erzeugte, dass Sie die Ringe sehen würden den Lauf einer Schrotflinte aus der Perspektive des Laufs herabstürzen.

5BRANDON LEES TOD

Obwohl die Veranstaltung 1993 weithin bekannt wurde, waren die Umstände des Todes von Star Brandon Lee nur wenige Tage vor dem Abschluss der Dreharbeiten immer nebulös. Aufgrund der Tatsache, dass Lees berühmter Vater Bruce Lee im ähnlich jungen Alter von 32 Jahren gestorben war, glaubten einige, dass der Tod seines Sohnes im Alter von nur 28 Jahren auf einen Familienfluch zurückzuführen war.

In einer unheimlichen Wendung der Ereignisse waren die letzten Drehtage den Dreharbeiten zu den Flashback-Szenen von Eric Dravens Tod gewidmet. Er sollte in seine Wohnung gehen und feststellen, dass seine Verlobte Shelly von Top Dollars Handlangern erniedrigt wurde. Funboy zieht eine .44 Magnum und schießt auf ihn, und er sackt zu Boden. Die Crew erkannte nur, dass Lee tatsächlich wurde schwer verletzt, als er nach dem Cut des Regisseurs nicht aufstand.

4BRANDON LEES TOD WURDE VERSEHENTLICH AUSGELEGT

Die Tragödie von Brandon Lees Tod war nicht auf ein schlechtes Spiel chinesischer Gangster oder einen Familienfluch zurückzuführen, wie viele theoretisierten; es geschah aufgrund eines Unfalls aufgrund eines überstürzten Zeitplans und anstrengender Stunden. In der Flashback-Szene, in der Funboy ihn erschießt, weil er die Erniedrigung seiner Verlobten unterbrochen hat, wurde eine Kombination aus Attrappen und leeren Kugeln verwendet.

Für den Heldenschuss wurden Attrappengeschosse (Kugeln ohne Pulver) verwendet, für alles andere wurden Rohlinge verwendet. Da der Film hinter dem Zeitplan lag, wurden aus echten Kugeln hastig Attrappengeschosse hergestellt, und eine Bleispitze von einer davon blieb im Geschützrohr stecken, so dass auch nach der Umstellung auf Blanks das Abfeuern einer die Bleispitze in Richtung Lee schickte und punktierte den Stamm seiner Aorta.

3SIEBEN SCHÜSSE WURDEN MIT DIGITALER TECHNOLOGIE DURCHGEFÜHRT

Aufgrund der Tatsache, dass Brandon Lee starb, bevor der Film fertig war, wurde die VFX-Firma Dream Quest Images mit der Fertigstellung von sieben Aufnahmen beauftragt. Sie nahmen zuvor gefilmtes Filmmaterial auf, beispielsweise wie Lee eine Treppe hinunterstolperte, und filmten ihn, wie er sein verlassenes Grundstück betrat, und überlagerte eine matte Malerei einer Tür, die er betreten konnte.

Für die Aufnahme, in der er in seiner Wohnung vor einem zerbrochenen Spiegel steht, haben sie ein weiteres Bild von ihm gemacht und es über jede zerbrochene Spiegelscherbe zusammengesetzt, wobei ein Ständer als Leitfaden verwendet wurde. Für alle Aufnahmen mussten Stand-Ins verwendet werden, aber sie wurden oft über die Schulter geschossen oder mit einem anderen Bild von Lee überlagert.

zweiMICHAEL WINCOTT AD-LIBBED DIE MEISTEN DER TOP-DOLLAR-LINIEN

Top Dollar ist ein einzigartiger Charakter und ein rätselhafter Bösewicht mit seinen langen schwarzen Haaren, der Tracht aus dem 19. Er wird von Michael Wincott mit Kiesstimme gespielt, der in den 90er Jahren dafür bekannt war, Bösewichte in Filmen wie Kevin Costners zu spielen Robin Hood, Disneys Die drei Musketiere, und Da kam eine Spinne. Durch die Hauptrolle in historischen Abenteuerfilmen hatte er umfangreiche Fechterfahrung, die er weiter verfeinerte, um die Bedrohungen seines Charakters besonders tödlich zu machen.

Wo Wincott glänzt, sind seine ausführlichen Monologe über alles, vom Kapitalismus über die sieben Todsünden bis hin zu Angelegenheiten von Himmel und Hölle. Die exzentrische Darbietung seiner Zeilen sowie deren Inhalt waren kein Zufall; er hat oft an Ort und Stelle Zeilen ad-libiert, die wegen ihrer lyrischen und poetischen Qualität im endgültigen Schnitt des Films beibehalten wurden.

1ES ERZEUGTE MEHRERE FOLGEN

Obwohl James O’Barr das nicht beabsichtigte Die Krähe um unbedingt ein Franchise zu werden, wusste er, dass das Potenzial da war. Da er das Urheberrecht nicht verkaufen musste, um den Film überhaupt drehen zu lassen, stand es ihm frei, das Material an jeden zu lizenzieren, der der übernatürlichen Handlung seinen eigenen kreativen Stempel aufdrücken wollte. Wenn nur dieser kreative Stempel von der Qualität des ersten Films wäre, aber leider Die Krähe: Stadt der Engel, Die Krähe: Erlösung, Die Krähe: Böses Gebet, und eine kurzlebige Fernsehserie mit der Hauptrolle Eiserner Koch 's Mark Dacascos genannt Die Krähe: Treppe zum Himmel hat nie die Exzentrizitäten des Originals eingefangen. Sie waren einfach billig.

Die Krähe reboot ist seit 2008 in Arbeit, und obwohl es mehrere Stars und Regisseure durchlaufen hat, haben sich die Originalproduzenten 2016 mit Jason Momoa in der Hauptrolle als Eric Draven unter Vertrag genommen.