Wenn es einen unterschätzten Film in Disneys Filmkatalog gab, dann ist es Verheddert . Obwohl niemand sagt, dass es schlecht ist, wird es selten als eines der besten bezeichnet. Wir sind jedoch nicht hier, um zu diskutieren, welcher Film besser ist als welcher.
Wir sind hier, um fantastisch zu sehen Konzeptkunst Set in der Welt von Verheddert . Während die Animation, die uns im Film präsentiert wurde, unglaublich war, könnten einige davon im Vergleich zu einigen dieser Renderings sogar verblassen. Disney , ohne Zweifel, stellt einige der besten Künstler ein, die man für Geld kaufen kann, und das ist hier vollständig zu sehen.
10Flowerpower
Kunst von: Claire Keane
Hier sehen wir ein Stück mit Rapunzel, wo sie am höchsten Punkt ist, mitten in einem Lied darüber, wie toll es wäre, die Welt zu erkunden. Vögel und Schmetterlinge flattern durch ihr Fenster und zwitschern mit ihrer Musiknummer. Es ist an dieser Stelle ein Disney-Klischee, nicht nur ein Lied wie dieses zu haben, sondern auch Tiere darin zu haben.
Die Blumen, die ihr Haar zieren, sind schön und symbolisch zugleich. In vielerlei Hinsicht ist Rapunzel im gesamten Film eine Blume, die Flynn braucht, um ihr zu helfen, so zu blühen, wie sie es sollte. Als sie es tat, bekamen wir einen der sympathischsten Protagonisten in einem Disney-Film.
9Widmung
Kunst von: Claire Keane
Dieses Stück hat Rapunzel in der Mitte des Putzens, wenn man die Kleidung in ihrem Wäschekorb bedenkt. Sie versucht, etwas über ihrem Kamin zu erreichen, der Gegenstand liegt schmerzhaft in der Mitte, gerade außerhalb ihrer Reichweite.
Das Bild zeigt einen Schmerz, den jeder kleine Mensch verspürt hat, der so nahe daran ist, etwas zu erreichen, aber dennoch so weit davon entfernt ist. Die Art und Weise, wie ihre Beine durch die Luft strampeln und verzweifelt versuchen, Kontakt mit etwas aufzunehmen, ist seltsam süß.Erinnert Sie ein wenig an ein Baby, dessen Beine in einer Sitzerhöhung hin und her strampeln.
8Rapunzel
Kunst von: Claire Keane
Dies ist ein Blick auf die verschiedenen Versionen von Rapunzel und ihrem Kleid, die das Kunstteam hatte. Das Kleid selbst bleibt meist gleich, immer in einem Grünton, das einzige, was sich unterscheidet, sind die Blumen auf der Unterseite. Nach diesem Farbschema zu urteilen, haben sie eine großartige Entscheidung getroffen, es rosa und lila zu machen, beide Farben passen zu ihrer optimistischen Persönlichkeit.
Hai-Top-Bier
Ganz links in der oberen Reihe ist eine Haltung, die ihr beim Schmollen perfekt passte. Sie war mürrisch, aber nicht im geringsten einschüchternd. Ihre inhärente Skurrilität scheint in den anderen Stücken durch, abgesehen von den am weitesten links stehenden. Das lässt sie wie eine blonde Elsa aussehen.
7Kleider
Kunst von: Claire Keane
Dies ist eine weitere Aufstellung von Rapunzel, die sich diesmal ganz auf die Kleider konzentriert und nicht auf sie. Inzwischen haben sie ein Design gefunden, das ihnen gefallen hat. Einige von ihnen sehen nicht schlecht aus, die oberen beiden von links nach rechts sehen aus wie das, was ein Hausmädchen tragen würde. Wenn man bedachte, dass sie eher eine Gefangene als ein Gast war, hätte es funktioniert.
Die beiden Ausnahmen sind die beiden am weitesten rechts stehenden, sowohl die obere als auch die untere. Die obere sieht viel zu grell aus, eher aus einer viktorianischen Ära, etwas, das sie tragen könnte, während sie noch im Schloss ist. Der untere hat viel zu viel damit zu tun. So oder so, Sie schneiden es, sie haben die richtige Entscheidung für ein Kleid getroffen.
6Reflexion in einem Spiegel
Kunst von: Claire Keane
Dieser passt überhaupt nicht in den Film, abgesehen von der Tatsache, dass Rapunzel darin ist. Die Umgebung sieht viel moderner aus, mit einer Handtasche voller Schönheitsartikel und einer Jeans darin. Es gibt sogar einen Laptop ganz hinten, offen für eine Mode-Website.
Das gesamte Bild zeigt, wie besessen sie von Mode geworden war, von Produkten, die überall zu sehen waren. Es ist ein seltsames Bild, wenn man bedenkt, wie sie sich im Film verhalten hat. Das macht sie unsicher und eitel, zwei Dinge, die sie im Film nie wirklich war.
5Der Turm
Kunst von: Glen Keane
Hier ist der Turm abgebildet, der für viele Jahre Rapunzels Heimat war. Der Künstler hat einen fantastischen Job bei der Darstellung des Maßstabs gemacht, indem er den Turm im Vergleich zur Abbildung darunter die Größe von Godzilla hat. Es macht einem klar, warum Mutter Gothel immer hochgezogen werden wollte. All diese Stufen hinaufzugehen wäre keine Übung, die jeder durchmachen sollte.
Der den Turm umgebende Wald ist wunderschön, unberührt von Menschenhand, in der Lage, in Frieden zu wachsen. Das Design des Hauses ähnelt stark den Häusern, die Hobbits in Herr der Ringe haben, klein und kompakt, ohne Platz zu verschwenden.
4Offene Welt
Kunst von: Bill Perkins
Diese Kunst zeigt, wann Rapunzel zum ersten Mal vom Turm befreit ist, in dieser Phase, in der sie sich nicht entscheiden kann, ob sie zurückgehen oder das Festival besuchen soll. Sie können die Unentschlossenheit daran sehen, wie sie steht und zeigt. Von hier aus kann man fast Riders Seufzer hören.
Auch hier ist die Skalierung erstaunlich gut gelungen, Bäume ragen wie Wolkenkratzer über ihnen auf und blockieren viel von der Sonne. Auf diese Weise ist es sehr symbolisch, Wald, aus dem sie kommen, aus der Dunkelheit, aus der Rapunzel fliehen muss. Strahlendes Sonnenlicht, das nicht nur das neue Leben ist, zu dem sie sich drängen muss.
3Endlich frei
Kunst von: Lisa Keene
Darin liegt eine Reinheit, die absolute Freude, die Rapunzel hier am Schwingen hat, ist sehr kindlich. Da dies ihr erstes Mal außerhalb des Turms ist, ist es auch ihr erstes Mal, dass sie viele alltägliche Aufgaben erledigt, wie zum Beispiel über einen See schwingen. Etwas so Einfaches kann sich als die größte Freude für diejenigen erweisen, die zu einem Einsiedlerleben gezwungen sind.
Wie bei vielen dieser Bilder ist es symbolisch dafür, dass sie sich aus den Fängen ihrer Mutter löst. Sie ist ein Vogel, der ihre Flügel sprießt und bereit ist, weit von ihrem Nest entfernt zu fliegen. Es erinnert dich an die Szene, in der sie sich endlich gegen ihre Mutter gestellt hat, mit dem Rückgrat, das sie immer hatte.
zweiWillkommen zuhause
Kunst von: Craig Mullins
Rapunzels erste Ankunft in der Stadt ist aus mehreren Gründen eine große Sache, unter anderem weil sie die vermisste Prinzessin ist. Es ist auch wichtig, weil es der Höhepunkt ihres Staunens ist. Dieses Bild fängt das erstaunlich gut ein, Gebäude, die über ihren Köpfen aufragen, und einen geschäftigen Markt, den sie erkunden kann.
Während Sie ihr Gesicht nicht sehen können, können Sie sich die großen Augen und den schlaffen Kiefer vorstellen, der Ausdruck des Schocks steht darauf. Es ist ein Beweis für die Qualität der Arbeit eines Künstlers, wenn er dir Dinge vor Augen führen kann, die du mit deinen Augen nicht wirklich sehen kannst.
1Die ursprüngliche Mutter Gothel
Kunst von: Lisa Keene
Gothel wurde nie so oft in ihrer wahrhaft grotesken Form gezeigt, nur am Anfang und am Ende. Hier sehen wir, wie sie aussieht wie ein altes Weib, eine böse Hexe, wie man sie angesichts ihrer Persönlichkeit erwarten würde.
Mit der Art und Weise, wie die Haare leuchten, wird sie sehr bald wieder die Form annehmen, die wir alle aus dem Film gewohnt sind. Es ist eine Schande, dass so etwas im Film nicht gezeigt wurde, was die Hässlichkeit der Figur wirklich nach Hause treibt, aber ihre Lügen gegenüber Rapunzel könnten auf taube Ohren gestoßen sein, wenn das Mädchen Gothels wahres Selbst gesehen hätte.
