Die 20 traurigsten Disney-Filme, Rangliste

Trotz Disneys Geschichte voller positiver Geschichten gibt es viele traurige Filme, die das Publikum immer noch zu Tränen rühren.

Zusammenfassung

Unter den gesunden, erhebenden Geschichten, die Disney-Filme dem Publikum im Laufe der Jahre geboten haben, gibt es zahlreiche emotionale Momente, die die Fans nie vergessen werden. Diese Szenen hinterlassen auch beim Zuschauer eine nachhaltige Wirkung, insbesondere wenn das Problem nicht durch den Schluss geklärt wird.

Schwere Themen wie Trauer, Verlust oder sogar Trauma sind in mehreren Disney-Produktionen, insbesondere in älteren Filmen, weit verbreitet. Momente wie der Tod eines geliebten Menschen oder der Abschied zweier Charaktere können erschütternd sein, wenn das Publikum an Disneys fröhliche Musikfilme gewöhnt ist. Für das Geschichtenerzählen sind jedoch immer noch herzzerreißende Momente notwendig, wie mehrere traurige Disney-Filme beweisen.

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Aktualisiert am 26. Juli 2023 von Ajay Aravind: Disney-Filme wollen gesund sein. Sie berühren Themen wie Liebe und Familie, damit sich die Zuschauer darauf einlassen können. Sie befassen sich jedoch auch mit ernsteren Themen wie Tod oder Verlassenheit. Da die Zuschauer für niedliche Inhalte normalerweise zu Disney gehen, treffen die traurigen Momente stärker zu. Aus diesem Grund haben wir diese Liste mit weiteren der traurigsten Disney-Filme aktualisiert.

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zwanzigGefroren

Gefroren unterwandert erfolgreich den Trope der in Not geratenen Prinzessin, der Disney seit Jahrzehnten plagt, indem er die Protagonistin überwältigt. Elsa ist jedoch nicht bereit, ihre unglaublichen Fähigkeiten auszunutzen, weil sie Angst davor hat, einen Fehler zu machen und Anna zu verletzen. Diese Entscheidung mag für Elsa sinnvoll sein, doch Anna ist über die lange Abwesenheit ihrer Schwester niedergeschlagen. Die Zuschauer können Annas Einsamkeit und mangelnde Verbindung spüren, die den traurigen Kern des gesamten Films bilden. Elsa beschließt, aus Arendelle zu fliehen, nachdem ihre Kräfte versehentlich enthüllt wurden, was sowohl Anna als auch das Publikum noch mehr verärgert als zuvor.

19Lilo und Stitch

Auf den ersten Blick sind die traurigeren Untertöne kaum zu erkennen Lilo und Stitch . Das Hauptthema ist „Familie“ oder „Ohana“ auf Hawaiianisch, aber Fans können die Realität hinter nicht so alltäglichen Familiendynamiken leicht erkennen. Lilo und Nani trauern immer noch um den Tod ihrer Eltern, als ihr Leben eine drastische Wendung nimmt. Nani ist gezwungen, auf das College oder eine mögliche Surfkarriere zu verzichten, um einen Job zu finden, während Lilos exzentrisches Verhalten sie schikaniert oder in Schwierigkeiten bringt. Es ist schmerzhaft zu sehen, wie die Schwestern mit ihrer Trauer umgehen, was zu noch mehr Spannungen in ihrem Haushalt führt. Trotzdem gehören sie definitiv zu den am besten geschriebenen Disney-Figuren.

18Findet Nemo

Wie Hoch , die herzzerreißendsten Momente in Findet Nemo finden in den ersten zehn Minuten des Films statt. Das wunderbare Leben, das Marlin geschaffen hat, wird zerstört, als ein Barrakuda sein Zuhause entdeckt. Obwohl er versucht, seine Frau zu retten, eilt sie herbei, um ihre Eier zu schützen. Dadurch verliert Marlin sowohl seinen Partner als auch Dutzende potenzieller Kinder. Obwohl er sich von solch einem tragischen Verlust erholt hat, steht Marlin nach dem Verschwinden seines Sohnes Nemo vor weiteren Hürden. Den Rest des Films verbringt er damit, nach seinem vermissten Sohn zu suchen, ein Gefühl, mit dem sich alle Eltern identifizieren können. Mindestens Findet Nemo endet mit einer besseren Note als es begann.

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17Bruder Bär

Auch nachdem Kenai sich in einen sprechenden Bären verwandelt hat, bleibt seine Freundschaft mit Koda bestehen Bruder Bär ein gesunder Buddy-Film. Leider hält das Gefühl nicht lange an. Ungefähr in der ersten Hälfte des Films entdecken sowohl Kenai als auch die Zuschauer, dass er Kodas Mutter getötet hat. Als Kenai sein Verbrechen gesteht, ist Kodas Trauer einfach zu groß, um damit fertig zu werden. Das kleine, entzückende Junge rennt weinend davon, eine Szene, die durch das herzzerreißende musikalische Arrangement nur noch schlimmer wird. Obwohl sich Koda und Kenai am Ende versöhnen und Kenai beschließt, für immer bei ihm zu bleiben, ist es sehr schwer, Kodas erste Reaktion auf die Nachricht zu verstehen.

16Pocahontas

Nur wenige Leute würden es beschreiben Pocahontas als trauriger Disney-Film, aber genau das ist es. Wenn man all die angenehmen Momente voller Frivolität und Musik, die über den ganzen Film verstreut sind, hinter sich lässt, erkennen die Fans schließlich die mürrischen Aspekte der Geschichte. Moderne Zuschauer wissen bereits, wie sehr die amerikanischen Ureinwohner unter der Kolonialverwaltung gelitten haben, daher ist es nicht unbedingt gut, eine rosarote Version der Ereignisse anzusehen. Darüber hinaus bekommen John Smith und Pocahontas nie die Gelegenheit, ihre romantische Zuneigung zueinander auszuleben. Interessanterweise verließen die echten Pocahontas ihren Stamm und gingen nach England, wo sie einen Mann namens John Rolfe heiratete.

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fünfzehnDer Glöckner von Notre Dame

Der Glöckner von Notre Dame gilt als einer der düstersten Disney-Filme, da er lose auf Victor Hugos Roman aus dem 19. Jahrhundert basiert. Literaturliebhaber wissen, dass er dafür bekannt ist, einige der tragischsten Geschichten zu schreiben, die je auf Papier erschienen sind. Religion ist eine davon Der Glöckner von Notre Dame' Es sind die zentralen Themen des Films, aber auch andere wichtige Konzepte sind im gesamten Film verstreut – der Kampf zwischen Gut und Böse, die Grauzonen der Moral und sogar Rassismus. Disney hat in diesem Film keine Kompromisse gemacht, von der Diskriminierung der Roma bis hin zu den emotionalen Misshandlungen, denen Quasimodo durch den Hauptschurken ausgesetzt ist. Claude Frollo ist zweifellos einer der unbeliebtesten Disney-Bösewichte.

14Der gute Dinosaurier

Der gute Dinosaurier ist leider ein unterschätzter Pixar-Film. Unabhängig davon hat der Film einige düstere Untertöne, da er sich stark mit Trauer und dem Erlernen befasst, das Gefühl in jungen Jahren zu verarbeiten. Durch seinen Schmerz reift der Protagonist auch und lernt Empathie. Der schüchterne Arlo verliert seinen Vater Henry bei einer Sturzflut und lässt ihn mit einem wilden Kind namens Spot zurück. Der gute Dinosaurier stellt Henry in Arlos Augen als positives Vorbild dar, was seinen Tod umso schockierender und herzzerreißender macht. Darüber hinaus beginnt Arlo den Schmerz des Verlustes zu verstehen, je näher er Spot kommt, der ebenfalls seine Eltern verloren hat.

13Mutig

Der Film von 2012 Mutig ist eine Geschichte über Mutter-Tochter-Beziehungen, verpackt in einem schottischen Volksmärchen, also hat sie offensichtlich sehr emotionale Momente. Merida und Elinor können sich zu Beginn des Films über nichts einigen. Nachdem sich Elinor jedoch versehentlich in einen Bären verwandelt, setzt das Mädchen alles daran, ihr den Rücken zu kehren. Der traurigste Moment des Films ereignet sich während des Höhepunkts, als Merida erkennt, dass sie ihre Aufgabe nicht erfüllt hat und Bär Elinor sie mit tierischen Augen voller Traurigkeit ansieht. Auch wenn Elinor am Ende zu ihrer ursprünglichen Form zurückkehrt, können die Fans nicht umhin, den Schrecken darüber zu spüren, dass Merida unter so schrecklichen Umständen ihre Mutter verliert.

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12Kokosnuss

Disney und Pixar Kokosnuss Es ging mir immer zu Herzen, wenn es um ein so endgültiges Thema wie den Tod tanzte. Eine Familie, der Musik verboten ist, scheint vielleicht nicht das aufregendste Konzept zu sein, aber Kokosnuss nahm diese Prämisse und lief damit. Viel Kokosnuss Die tragischen Momente lösten beim Publikum heftige emotionale Reaktionen aus. Ein Beispiel ist, als Miguel erfährt, dass sein Ururgroßvater Hector von dem Mann, den er bewundert, vergiftet wurde. Ein weiteres Highlight ist, als Cocos Geist allmählich beginnt, ihren Körper zu verlassen, nur um wieder zu Kräften zu kommen, als sie Miguel „Remember Me“ singen hört. Kokosnuss ist vollgepackt mit so freudigen und tränenreichen Momenten.

elfDumbo

Trotz Dumbo Mit seinem Happy End ist es definitiv einer der traurigsten Disney-Filme. Es behandelt Themen wie Mobbing und Diskriminierung und beleuchtet die allgemeinen Kontroversen rund um den Umgang mit Zirkustieren. Ursprünglich Jumbo Jr. genannt, ist „Dumbo“ ein abfälliger Spitzname, der von den anderen weiblichen Elefanten erfunden wurde. Seine großen Ohren sind der Hauptgrund für Spott, da sie sein Gleichgewicht und seine Alltagsfähigkeiten beeinträchtigen. Während einer Aufführung greift Dumbos Mutter ein, nachdem eine Gruppe Clowns ihn angegriffen hat, doch sie gilt als „verrückt“ und wird getrennt von den anderen in einen Käfig gesperrt. Es ist ein herzzerreißender Moment, auch wenn der Film noch andere erhebende Szenen enthält.

10Brücke nach Terabithia

Zweifellos einer der traurigsten Filme aller Zeiten. Brücke nach Terabithia erzählt die Freundschaft zwischen Jess und Leslie, zwei 12-jährigen Kindern, die in einander Trost in ihrem schwierigen Leben finden. Gemeinsam erschaffen sie eine imaginäre Welt, in die sie fliehen können, aber die Dinge dauern nicht lange genug, um den Trost zu finden, den sie so dringend brauchen. In einer schockierenden Wendung der Ereignisse kommt Leslie bei einem Unfall auf einer Alleinreise nach Terabithia ums Leben. Da die wichtigste Lehre des Films darin besteht, dass das Leben schwierig sein kann, erwarten die Zuschauer, dass die Freundschaft zwischen Jess und Leslie mit Schwierigkeiten konfrontiert wird. Das Ende des Films ist jedoch eine bittere Erinnerung daran, dass das Leben nicht immer fair ist.

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9Der König der Löwen

Hardcore-Disney-Fans werden das wissen Der König der Löwen ließ sich von Shakespeare inspirieren Weiler . Ein König wird von seinem Bruder ermordet, der den Thron usurpiert und seinen Sohn dazu motiviert, Rache zu üben. Disney hat sicher seinen unbeschwerten Touch mit einbezogen, aber die allgemeine Prämisse, insbesondere Scars Plan, Pride Rock zu übernehmen, ist eine sehr düstere Implikation. Der König der Löwen war der erste moderne Disney-Film, der den Tod und das daraus resultierende Trauma schilderte. Die meisten jungen Zuschauer werden sich an die erschütternde Szene von Mufasas Tod und Simbas vergeblichen Versuchen erinnern, ihn aufzuwecken. Es handelt sich um eine der unerbittlichsten und schwer anzusehenden Szenen in Disney-Filmen, die dem Publikum für immer in Erinnerung bleiben wird.

8Der Fuchs und der Hund

Der Fuchs und der Hund geht tief in die Geschichte ein, wenn es um verbotene Freundschaften und die Störung der natürlichen Ordnung geht. Nachdem er seine Mutter verloren hat, freundet sich ein Fuchsjunges namens Tod mit einem Jagdhundwelpen namens Cooper an. Die beiden geraten ständig in Schwierigkeiten und obwohl ihnen gesagt wurde, dass sie künftige Feinde werden würden, schwören sie, Freunde zu bleiben. Es ist vielleicht die verheerendste Vorahnung in einem Disney-Film. Spannungen und Missverständnisse eskalieren unweigerlich und die beiden befinden sich auf entgegengesetzten Seiten. Tod wird schließlich im Wald zurückgelassen und erlebt zum zweiten Mal, dass er verlassen wird. Seltsamerweise positiv ist, dass die Disney-Version ein viel glücklicheres Ende hat als der ursprüngliche Roman.

7Luca

Luca, Alberto und Giulias Freundschaft in Luca lässt die Zuschauer glauben, dass dieser Film ein süßer Sommerfilm über Kindheitsnostalgie ist. Allerdings ist es in vielerlei Hinsicht auch ziemlich traurig. Alberto zum Beispiel ist ein energischer, freigeistiger Junge, aber seine Hintergrundgeschichte zeigt, dass er von seinem Vater verlassen wurde, deshalb hasst er die Einsamkeit. Darüber hinaus ist der Film eine Metapher für das Anderssein und das Abweichen von gesellschaftlichen Normen. Die Tatsache, dass sich zwei Kinder, Luca und Alberto, mit diesem Konzept auseinandersetzen, macht den Film zu einem bittersüßen Film. Am Ende werden alle Seeungeheuer Mitglieder der Gesellschaft von Portorosso. Doch bevor dies geschieht, müssen sie mit einer Menge Diskriminierung konfrontiert werden.

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6von innen nach außen

Ein Film, der sich auf die Gefühle eines jungen Mädchens konzentriert, wird immer eine Achterbahnfahrt sein, aber von innen nach außen hatte eine Art herauszustechen. Der Großteil des Films spielt sich in ihrem Kopf ab, wo ihre Gefühle – Freude, Ekel, Traurigkeit, Angst und Wut – auf ihre Erfahrungen reagieren. Riley muss sich an eine neue Umgebung anpassen, was sich negativ auf ihre Erinnerungen auswirkt und unerwartete Stimmungsschwankungen auslöst. Es kommt zu einer Katastrophe, die dazu führt, dass Joy und Sadness die Ordnung in Rileys Erinnerungen wiederherstellen müssen. Unterwegs treffen die beiden auf Rileys imaginären Freund aus Kindertagen, Bing Bong. Sein Auftritt endet in einem von von innen nach außen Es sind die traurigsten Momente, in denen er sich selbst opfern muss, damit Joy mit der Wagenrakete entkommen kann.

5Charme

Unter all seinen farbenfrohen Bildern und eingängigen Musiknummern steckt Charme ist viel trauriger als das Publikum denkt, besonders für Erwachsene. Die Geschichte dreht sich um das generationsübergreifende Trauma, das die gesamte Madrigal-Familie erlebt. Die Geschichte wird aus Mirabels Perspektive erzählt, sodass die Zuschauer aus erster Hand die Ursache ihrer Unzufriedenheit erkennen können, obwohl sie sich bemüht, ihre wahren Gefühle zu unterdrücken. Überall gibt es eine ganze Reihe emotionaler Momente Charme , von Abuela, die sich an den Mord an ihrem Mann erinnert, bis hin zu Mirabel, die untröstlich ist, als sie Antonios neues Geschenk sieht. Es ist nicht nur Mirabel, die unter Druck leidet, und es ist herzzerreißend, dabei zuzusehen.

4Großer Held 6

Der Anfang von Großer Held 6 handelt vom tragischen Tod von Tadashi Hamada, der bei einer Brandexplosion von Trümmern zerquetscht wird. Es passiert kaum zu Beginn des Films, aber Hiros zukünftiger Weg wird im Wesentlichen durch den Tod seines großen Bruders bestimmt. Da Hiro erst ein 14-jähriger Junge ist, macht ihn der Verlust seines einzigen Bruders mürrisch und deprimiert. Die Geschichte hätte nach diesem Punkt wirklich düstere Wendungen nehmen können, aber Baymax dient dem trauernden Hiro als tröstende Präsenz. Obwohl seine Reise zunächst von Rache angetrieben wird, wird Hiro bald klar, dass er seine Trauer auf eigene Faust bewältigen muss.

3Bambi

Bambi wird oft als einer der traurigsten Disney-Filme angesehen, und das aus gutem Grund. In der Mitte des Films wird Bambis Mutter erschossen, was den jungen Hirsch dazu zwingt, sich der Realität des Menschen und seinem Zorn zu stellen. Und als ob das noch nicht traurig genug wäre: Der einst friedliche Wald wurde von ausgedehnten Waldbränden heimgesucht, was zu einigen der chaotischsten und verstörendsten Szenen in Kindermedien führte. Bambi zeichnet sich dadurch aus, dass das Publikum sich für seine Charaktere und seine Geschichte interessiert und ein falsches Sicherheitsgefühl aufbaut, bevor es diese Gefühle als Teil einer größeren, auf Umweltschutz basierenden Botschaft herausreißt.

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2Toy Story 3

Während Jessies Hintergrundgeschichte in Toy Story 2 ist unglaublich traurig, Toy Story 3 hat an einigen Herzensgefühlen gezerrt. Spielzeuggeschichte Filme vereinen Spaß und Herz in einem unterhaltsamen Paket, vor allem aufgrund ihrer animierten Spielzeugfiguren. Allerdings machte die emotionale Investition des Publikums im Laufe der Jahre die traurigen Momente schwieriger. Toy Story 3 Es kommt nicht nur zu einem emotionalen Abschied zwischen den Spielzeugen und Andy, sondern auch zu einer Nahtoderfahrung mit einem drohenden Inferno. Es war ein Moment, der bei der Erstveröffentlichung des Films in den Kinos keine trockenen Augen hinterließ. Beide Momente boten unterschiedliche Sichtweisen auf die unvermeidliche Endgültigkeit dieser ikonischen Serie.

1Hoch

Zwar gibt es viele Disney-Filme, in denen eine Figur um den Tod eines geliebten Menschen trauert, aber die ersten zehn Minuten davon Hoch waren unbestreitbar verheerend. Der Zusammenschnitt aus Carls und Ellies Leben, dem Erwachsenwerden, dem Verlieben, dem Heiraten, einer Fehlgeburt und der Zusammenarbeit bis zu Ellies Tod ist emotional niederschmetternd. Hoch Dann wechselt er zu Carl, einer Hülle seines früheren Selbst, als mürrischer und schroffer alter Mann. Obwohl die meisten Hoch ist lustig und optimistisch, seine anhaltende Traurigkeit und sein Bedauern über Ellies Abwesenheit sind in der gesamten Geschichte vorherrschend. Dieses Gefühl schwingt beim Publikum so weit mit, dass es den Schmerz spürt, den er so sehr zu verbergen versucht.