Der Horrorklassiker A Nightmare On Elm Street wurde diesen Monat 35 Jahre alt. Der erste Einstieg in das geschichtsträchtige Franchise gilt bis heute als großartig und brachte nicht nur neues Blut (kein Wortspiel beabsichtigt) in das Slasher-Genre, sondern brachte auch mehrere Fortsetzungen hervor, von denen viele selbst erfolgreich waren. Ein Eintrag, der jedoch definitiv nicht hoch angesehen wurde, war A Nightmare On Elm Street 2: Freddy's Revenge .
Die erste Fortsetzung der Serie wurde in Eile gedreht, da der Vorgänger einer der wenigen Filme im frühen Katalog von New Line Cinema war, der tatsächlich Fortsetzungspotenzial hatte. Der daraus resultierende Film verdiente gutes Geld, wurde aber von Fans und Kritikern als dem ersten weit unterlegen angesehen. Als einer der schlechtesten Filme der Reihe angesehen, ist er dennoch berüchtigt dafür, wie schlimm er ist und wie krass sein (für die damalige Zeit) Tabuthema war. Letzteres hat es aber auch zu verdanken, dass es auch als bahnbrechender Horrorfilm gilt.
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UNGERADE ONE OUT
Die Prämisse des Films beinhaltete, dass Freddy Krueger versuchte, in die physische Welt einzudringen, indem er den Körper des Teenagers Jesse Walsh besaß, dessen Familie in das ehemalige Haus von Freddys Erzfeindin Nancy Thompson gezogen ist. Dieser Plan von Freddy stimmt größtenteils nicht mit seiner Arbeitsweise im Rest der Serie überein.
Es hat auch, im Gegensatz zu den anderen Fortsetzungen, fast keinen Bezug zur Mythologie der Serie. Kein Wunder, dass der Film vom Rest der Serie im Wesentlichen ignoriert wird, da seine Ereignisse ansonsten überflüssig sind. Jesse findet zwar Nancys altes Tagebuch, aber ansonsten verbindet nichts den Film wirklich mit den anderen Filmen.
HOMEROOTISCHER 'SUBTEXT'
Mehr als seine Trennung vom Rest der Serie ist der Film bekannter für seine homoerotischen Elemente, die im Verlauf der Geschichte immer offensichtlicher werden. Im Zentrum von allem könnte Jesses Verwirrung und Unsicherheit über sich selbst leicht als Verwirrung über die sexuelle Identität ausgelegt werden. Auch wenn dies für sich genommen eine Strecke sein mag, rechtfertigt der Rest des Films diese Lesart mehr als.
In einer Szene besucht Jesse eine 80er-Jahre-Lederbar, in der er seinen Trainer aus der Schule trifft (dessen eigene sexuelle Identität durch diese Einstellung in Frage gestellt werden könnte). Besagter Trainer wird später von Freddy getötet, nachdem er nackt zu Tode geschlitzt und sein Hintern mit Handtüchern ausgepeitscht wurde. Ganz zu schweigen davon, dass die Spinde während der Szene die Eier des Trainers verlieren. In einem anderen erwähnt Freddy, als er versucht, Jesse zu besitzen, dass Jesse 'den Körper hat und er den Verstand hat'. Freddys anschließende Verhöhnung von Jesse, indem er eine Klinge in seinen Mund steckte, war ebenfalls anfangs viel erotischer als das, was erschossen wurde, laut Jesses Schauspieler , Mark Patton. Andere bemerkenswerte Momente sind Zeilen wie 'Er will in mich eindringen' sowie Jesse, der davonläuft, mit einem Mädchen rumzumachen, um stattdessen im selben Bett wie sein bester männlicher Freund zu schlafen.
Es gibt auch die sexuell mehrdeutige Umkehrung des 'letzten Mädchens' im Film - Nancy gegen Jesse auszutauschen. Dieser Trope beschreibt die letzte überlebende weibliche Figur, die dem Zorn des Mörders entkam, und aufgrund ihrer Vorliebe für ohrenbetäubende Schreie werden sie auch 'Schreiköniginnen' genannt. Jesse ist im Wesentlichen der erste 'letzte Junge' und männliche Schreikönigin und wird am Ende sogar von seinem weiblichen Liebesinteresse gerettet.
Der Drehbuchautor David Chaskin kommentierte kürzlich in einem Interview, dass er bewusst homoerotische Untertöne in den Film eingefügt habe, angeblich als Versuch, angesichts der Homophobie der Zeit Pathos hinzuzufügen. Aber angesichts der späten Stunde dieses Eingeständnisses und der vielen Jahre, die er damit verbracht hat, es vorher zu leugnen, ist es ein wenig schwer zu sagen, ob dies wahr ist oder nicht. Es könnte jedoch argumentiert werden, dass, wenn der queere Unterton – nun, Obertöne , um ehrlich zu sein - waren beabsichtigt, dass Freddy im Film als rückwirkende Allegorie für HIV/AIDS gesehen werden könnte.
WEITERLEBEN IN INFAMY
Ein weiterer Grund für den kampflustigen Kultstatus des Films ist die pure Schrecklichkeit vieler Szenen. Dazu gehören die oben erwähnte nackte Trainerszene sowie Jesse, der mit seinem Freund bettelt, um zu schlafen. Die berüchtigtste davon ist jedoch eine Szene, in der Jesse, noch immer seine Sachen auspackt, sich auf eine schreckliche Tanzroutine einlässt, die wiederum von sexualisierten Bewegungen durchzogen ist. Die Szene wurde offensichtlich inspiriert von Ein riskantes Unterfangen, aber während die meisten anderen Hommagen an diesen Film zu diesem Zeitpunkt einfach nur banal sind, war Jesses Tanznummer schon damals schrecklich. Patton selbst hasste es und hatte das Gefühl, dass viele der Gesten dazu bestimmt waren, seinen Charakter als queer wieder negativ zu kodieren.
Es gibt auch die Szene, in der Freddy sich endlich in der realen Welt manifestiert und im Wesentlichen die größte Angstfaktor-Regel des ersten Films bricht. Dies zeigt sich darin, wie völlig unbedrohlich der Charakter wird, wenn er aus seiner Traumdomäne herausgenommen wird. Umgeben von eher durchtrainierten Teenagern und einfach nur herumschleichend wie ein Kind an Halloween, verliert Freddy jeglichen Schrecken. Es wäre für einen der vielen muskulösen Jungs in der Nähe ziemlich einfach, Freddy zu beseitigen, zumal seine Idee, die Poolparty der Jugendlichen zu terrorisieren, darin besteht, einfach zu knurren und Stühle ins Wasser zu werfen.
EIN ZERTIFIZIERTER KULTHIT
Die Kombination aus Campy-Szenen und fast lächerlich offensichtlicher homoerotischer „Symbolik“ macht den Film für Horrorfans und Nicht-Fans gleichermaßen leicht auseinander zu nehmen und zu lachen. Es gibt jedoch vielleicht einen schwerwiegenderen Grund für die positivere Aufnahme des Films in den letzten Jahren.
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So schlecht es auch gewesen sein mag, die queere Codierung für Jesses Charakter gab den LGBTQ-Zuschauern eine Form der Darstellung, die in dieser Zeit sonst selten zu sehen war, geschweige denn in der Fortsetzung eines sehr erfolgreichen Films. Dadurch ist Patton selbst so etwas wie ein schwuler Held geworden, was anscheinend sogar ihn schockiert. Erst als er begann, Horrorfilm-Conventions zu besuchen und die Geschichten zu hören, wie schwule Fans positiv auf Jesses Charakter reagierten, wurde ihm klar, wie sehr der Film, die Warzen und alles andere, die schwule Gemeinschaft durch einfache Einbeziehung beeinflusst hatte.
Patton hatte Hollywood tatsächlich vor Jahren verlassen, weil er das Gefühl hatte, dass die Produktion von Freddys Rache war tatsächlich homophob und potenziell schädlich für seine Karriere. Erst mit der positiveren Reflexion des Films ist Patton etwas zur Schauspielerei zurückgekehrt. Schreikönigin, mein Albtraum in der Elm Street, ein Dokumentarfilm, der die turbulente Wirkung des Films auf Patton aufzeichnet und kürzlich im Alamo Drafthouse uraufgeführt wurde.
Obwohl es bei weitem nicht das Beste ist Ulmenstraße Franchise und wird von Fans, die einfach der Kontinuität der Serie folgen wollen, leicht ignoriert. A Nightmare On Elm Street 2: Freddy's Revenge sticht unter den Franchises heraus, wenn es um (wenn auch schwache) Probleme bezüglich Sexualität und Homophobie geht. Es ist ein Thema, das vorher oder nachher im Genre nicht wirklich behandelt wurde, und es ist Teil dessen, was den Film dazu gebracht hat, seine ursprüngliche Rezeption zu übertreffen.
Es kann die Tanzszene jedoch immer noch nicht ausleben.
