Die besten animierten Horrorfilme mit hohen Einschaltquoten

Horror und Animation können eine polarisierende Kombination sein, aber es gibt mehrere Filme, die dieses Genre gekonnt miteinander verbinden und mittlere bis große Wirkung erzielen!

Horror ist ein unglaublich vielseitiges Genre des Geschichtenerzählens, dem oft mehr Spielraum und Vertrauen geschenkt wird als anderen Kinostilen. Es gibt etwas Besonderes und Eindringliches an einem Spielfilm, der sein Publikum wirklich in Angst und Schrecken versetzen und es dazu bringen kann, seinen Unglauben richtig aufzugeben, und diese fantastischen Ängste können auf viele Arten heraufbeschworen werden. Animation ist ein Medium, das oft mit einem jüngeren Publikum in Verbindung gebracht wird, aber Animationsfilme für Erwachsene sind stärker im Trend, insbesondere wenn es um Horror geht.

Es mag den Anschein haben, als ob die Kunstfertigkeit der Animation beim Horror abschreckend wirken würde. Die Grenzenlosigkeit der Animation macht sie jedoch tatsächlich zum perfekten Werkzeug, um den Terror zu verstärken. Es gibt einige außergewöhnliche animierte Horrorfilme, die an den Kinokassen hohe Wellen geschlagen haben, aber es gibt auch viele, die auf Websites wie Rotten Tomatoes von der Kritik gelobt werden und mit jedem Realfilm mithalten können.

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10The Spine Of Night – (81 % auf RT)

Die Genres Fantasy und Horror gehen oft Hand in Hand, insbesondere wenn es um Animationen geht. Das Rückgrat der Nacht ist ein kosmisches Horror-Epos aus dem Jahr 21, das bei den meisten Zuschauern unter dem Radar blieb, aber genug Kritikerlob fand, um einer der bestbewerteten Horrorfilme des Jahres zu sein.

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Das Rückgrat der Nacht nimmt eine Seite heraus Schwermetalle Buch mit seiner avantgardistischen Struktur, die ein weites Netz über viele verschiedene Epochen und Kulturen der Geschichte wirft, um eine miteinander verbundene Geschichte dunkler magischer Taten zu weben. Es ist ein animierter Horrorfilm, der sowohl altmodisch als auch modern wirkt und gleichzeitig den Rahmen für ein möglicherweise reichhaltiges animiertes Horrorfilmuniversum bildet.

9Perfect Blue – (83 % auf RT)

Satoshi Kons Perfektes Blau ist über 25 Jahre alt, gilt aber immer noch als einer der großartigsten animierten psychologischen Horrorfilme. Perfektes Blau ist eine eindringliche Geschichte einer zerbrochenen Identität, als Mima, ein erfolgreiches Pop-Idol, versucht, sich als Schauspielerin neu zu erfinden.

Welten beginnen zu kollidieren, als Mima den Überblick über sich selbst und die Realität verliert, während ein gefährlicher Stalker sich ihr nähert. Perfektes Blau Auch beim amerikanischen Filmemacher Darren Aronofsky hinterließ er einen solchen Eindruck, dass er die Rechte an dem Film erwarb Schwarzer Schwan , das stark beeinflusst ist von Perfektes Blau und übernimmt sogar exakte Aufnahmen aus dem animierten Horrorfilm.

8Paprika – (86 % bei RT)

Satoshi Kon ist in jungen Jahren verstorben, aber er ist immer noch für eine beneidenswerte Filmografie von Anime-Filmen verantwortlich. Sein letzter Film, Paprika ist zugleich sein komplexester und optisch anspruchsvollster. Der Anime-Film von 2006 handelt von einer Wissenschaftlerin, Dr. Atsuko Chiba, die nebenbei als „Traumdetektivin“ auftritt. Chiba ist auf der Suche nach einem bösen Individuum, das ein mächtiges Gerät gestohlen hat, das das Potenzial hat, den Geist der Menschen zu zerstören und ihre Psyche umzuschreiben.

Obwohl es sich nicht ausdrücklich um einen Horrorfilm handelt, Paprika entpackt das Unterbewusstsein seiner Charaktere mit beunruhigenden Ergebnissen, die Kon's hervorrufen Perfektes Blau etwas ausmachen. Paprika ist eine Meisterklasse in Traumlogik und der unbegrenzten Vorstellungskraft, die alle Jahre vor Christopher Nolans Vergleich erforscht wird Beginn .

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7Frankenweenie – (88 % auf RT)

Tim Burton hat ein echtes Talent für animierte Horrorfilme, die für Zuschauer jeden Alters attraktiv sind. Leichenbraut würde gut auf diese Liste passen, aber Frankenweenie ist für Burton ein leidenschaftliches und persönliches Projekt, das das gesamte Spektrum seiner vielfältigen Karriere widerspiegelt. Ursprünglich ein Kurzfilm aus dem Jahr 1984, baut Burton wunderbar auf einer seiner ältesten Ideen auf und verwandelt die Hommage an Frankensteins Monster in eine umfassendere Hommage an klassische Universal-Monsterfilme aus den 1930er-Jahren.

Obwohl es sich um einen modernen Stop-Motion-Animationsfilm handelt, wird er sogar in atemberaubendem Schwarzweiß präsentiert. Frankenweenie ist eine unterhaltsame, warnende Geschichte über Macht, Verlust und Akzeptanz, als ein junger Victor Frankenstein beschließt, dem Tod zu entgehen und seinen verstorbenen Hund wiederzubeleben.

6ParaNorman – (89 % auf RT)

Laika ist ein führender Name in der Stop-Motion-Animation und verantwortlich für großartige Kinoerlebnisse wie Kubo und die zwei Saiten Und Fehlender Link . Laikas Coraline Und ParaNorman sind faszinierende Begleitstücke, die sich mit ähnlichen Themen und selbstbewussten Geschichten befassen, die Kinder begeistern und Erwachsene unterhalten.

ParaNorman Als ein kleiner Junge, Norman Babcock, erfährt, dass er mit Geistern und Untoten kommunizieren kann, wird er direkt mit übernatürlichen Bedrohungen und Dingen konfrontiert, die in der Nacht passieren. Norman wird plötzlich zur größten Hoffnung seiner verschlafenen Stadt, einen 300 Jahre alten Fluch zu beenden. Es ist ein süßer, animierter Horrorfilm, bei dem die Charakterentwicklung genauso viel Wert legt wie gruselige Versatzstücke.

5Coraline – (90 % auf RT)

Henry Selick machte sich danach einen enormen Namen Der Albtraum vor Weihnachten Und James und der Riesenpfirsich . Auch mit seinen fantastischen Werken ist er kürzlich wieder ins Rampenlicht zurückgekehrt Wendell & Wild Stop-Motion-Werk. Coraline markierte Selicks aufregende Rückkehr ins Kino mit einem düsteren Horror- und Fantasy-Hybrid, der Kinder und Erwachsene gleichermaßen berührt.

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Coraline leiht sich viel von Der Zauberer von Oz während seine Hauptfigur einen Zugang zu einer alternativen Welt entdeckt, die ihr beispiellose Freiheit gibt, allerdings zu einem gefährlichen Preis. Coraline ist ein großartiger Einstiegs-Horrorfilm für ein jüngeres Publikum, der zudem außergewöhnlich 3D nutzt, um die Unterschiede zwischen Coralines zwei Welten wirklich hervorzuheben.

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4Mad God – (91 % auf RT)

Phil Tippett ist ein weltbekannter Meister der Spezialeffekte und Stop-Motion-Experte, der für viele der unglaublichen Bilder in verantwortlich ist Jurassic Park , Starship Troopers , Und Das Imperium schlägt zurück . Tippetts Animation bereichert häufig die Filme anderer Leute, aber Gutes Essen ist Tippetts eigenes Projekt, dessen Verwirklichung mehr als dreißig Jahre gedauert hat. Gutes Essen ist eine bemerkenswerte Leistung, die als Tippetts krönende Leistung im Stop-Motion-Bereich gilt.

Gutes Essen folgt dem Abstieg einer mysteriösen Figur durch eine apokalyptische Höllenlandschaft, die eher wie eine Tondichtung als wie eine konventionelle Erzählung funktioniert. Der Dialog ist spärlich und Gutes Essen Lasst stattdessen diese schrecklichen Welten für sich selbst sprechen. Es gibt bestimmte Sequenzen und Kreationen Gutes Essen das fühlt sich wirklich jenseitig an.

3Das Wolfshaus – (96 % auf RT)

Cristobal León und Joaquín Cociña Das Wolfshaus ist ein experimenteller chilenischer Stop-Motion-Film mit scheinbar freundlichen Bildern, aber absolut kein Film für Kinder. Das Wolfshaus wirkt wie ein Spukmärchen, das zunehmend in surrealem psychologischem Horror schwelgt, während es eine alarmierende Geschichte von Missbrauch und dem Verlust der Unschuld erzählt.

Jede Sequenz in Das Wolfshaus spricht Bände, und der 75-Minuten-Film leistet in seiner sparsamen Laufzeit mehr als viele Filme, die doppelt so lang sind. Das Wolfshaus ist einer der düstersten animierten Horrorfilme seiner Art, den viele Zuschauer nicht mehr als einmal sehen wollen, doch seine Ehrlichkeit und Kunstfertigkeit sind unbestreitbar.

2Der Albtraum vor Weihnachten – (95 % auf RT)

Manche Zuschauer sind skeptisch, ob ein animierter Horrorfilm tatsächlich gruselig sein kann, aber diese Aufgabe wird zu einer noch größeren Herausforderung, wenn der Spielfilm auch ein Musical ist! Der Albtraum vor Weihnachten setzt erfolgreich seine zentrale Idee um, bei der das Universum in separate Feiertagswelten unterteilt wird.

Jack Skellington, der König von „Halloween Town“, gerät ins Schwärmen und ist sich seines Lebenszwecks nicht sicher, bis er unerwartet „Christmas Town“ besucht und sich dazu inspirieren lässt, seine begrenzte Weltanschauung zu ändern. Der Albtraum vor Weihnachten ist ein technisches Wunderwerk aus dem Jahr 1993, das starke Themen und eingängige Musik präsentiert, die das Publikum auch drei Jahrzehnte später noch singt.

1Seoul Station – (100 % auf RT)

Das Zombie-Subgenre des Horrors ist unglaublich beliebt, aber es wird immer schwieriger, es hervorzuheben. Bahnhof Seoul ist ein südkoreanischer animierter Horrorfilm, der ein Prequel zur Live-Action darstellt Zug nach Busan , einer der am höchsten bewerteten Horrorfilme der 2010er Jahre. Bahnhof Seoul konzentriert sich auf die Reise eines verzweifelten Vaters, der seine Tochter finden und retten muss, während er mit endlosen untoten Hindernissen konfrontiert wird.

Bahnhof Seoul zeichnet den Beginn von auf Zug nach Busan Zombie-Epidemie, und es nutzt sein Medium aus, damit sich diese Apokalypse wirklich überwältigend anfühlt. Bahnhof Seoul enthält jede Menge Blutbad und Schrecken, funktioniert aber aufgrund seines menschlichen Elements und Hye-suns einfachem Wunsch, sich in einer zerfallenden Welt gewollt zu fühlen, so gut.